प्रोफाइल: जेआर, पीपुल्स आर्टिस्ट
उपकरण सरल हो सकते हैं - कागज और गोंद - लेकिन अवधारणा सरल है। लोगों के पोर्ट्रेट लें और तुरंत उन्हें विशाल पोस्टरों पर प्रिंट करें, जिन्हें वे तब कहीं भी पेस्ट कर सकते हैं, जहां वे गेहूं पेस्ट और ब्रश का उपयोग करके एक विचार, परियोजना या अनुभव साझा कर सकते हैं। इस तरह, प्रतिभागियों ने कलाकृति को उपयुक्त बनाया। फोटो से अधिक, 32 वर्षीय कलाकार जेआर को क्या आकर्षित करता है, यह कलात्मक प्रक्रिया और लोगों की भागीदारी है। पर हमारे दोस्त कला रिपुबलिक हमें इस कलाकार की कहानी लाएँ, जिसे वे "पीपुल्स आर्टिस्ट" कह रहे हैं।
एक सामूहिक साहसिक कार्य, उनकी प्रत्येक परियोजना दर्शकों की भागीदारी के लिए बुलाती है, जहां लोग न केवल दर्शकों के रूप में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं, बल्कि वे विषय और अभिनेता भी बन जाते हैं, जो चुनते हैं कि फोटो स्थापना का कितना प्रभाव पड़ेगा। 2011 में TED प्राइज जीतने के बाद लॉन्च किया गया, जो दुनिया को बदलने के लिए एक $ 100,000 अनुदान के साथ आया था, उनकी 'इनसाइड आउट' परियोजना जिसने लोगों को एक कला कृति का हिस्सा बनने के लिए आमंत्रित किया, उनके चित्र जेआर या उनकी टीम द्वारा लिए गए। अपने स्वयं के चित्रों को प्रिंट करने के लिए भेजते हुए, अपने स्वयं के जीवन पर ले लिया है, उन समुदायों में फैल रहा है जिसमें उन्होंने कभी पैर नहीं रखा है।
अब दुनिया भर में 130 से अधिक देशों में 200,000 से अधिक प्रतिभागियों के साथ, यह शायद दुनिया का सबसे बड़ा भागीदारी कला परियोजना बन गया है और इस बात का सबूत है कि कला की आवश्यकता उन स्थानों पर होती है जिनकी हम कभी कल्पना भी नहीं करते हैं, यहां तक कि जीवित रहने के लिए संघर्ष कर रहे लोगों के बीच भी। और वे सिर्फ इसे नहीं देखते - वे इसे बनाते हैं। "स्वामित्व की अवधारणा मेरी अधिकांश परियोजनाओं के माध्यम से चलती है," जेआर नोट करता है। “Are इनसाइड आउट’ के लिए, दर्शक और प्रतिभागी स्थानीय हैं - यह एक कला परियोजना बनाने वाले और वैश्विक स्तर पर अपने समुदायों में खुद को अभिव्यक्त करने वाले लोग हैं। एक बार काम पूरा हो जाने के बाद, यह लोगों और पर्यावरण के अंतर्गत आता है। लोग इसे फाड़ने के लिए स्वतंत्र हैं या नहीं। ‘इनसाइड आउट: ट्यूनीशिया’ मेरे काम में अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता का एक आदर्श उदाहरण है। स्थानीय लोगों ने लंबे समय के बाद पहली बार लोकतंत्र का स्वाद चखते हुए पोस्टरों को फाड़ दिया। ‘इनसाइड आउट’ ने दुनिया भर के सैकड़ों हजारों लोगों को उनके चेहरे के साथ बयान करने में मदद की है। ”
जेआर ने वित्तीय स्वतंत्रता और स्वायत्तता के आसपास एक अद्वितीय मॉडल स्थापित किया है। दुर्लभ अपवाद को छोड़कर, वह ब्रांड, संस्थानों और गैर सरकारी संगठनों के समर्थन से इनकार करते हुए कॉर्पोरेट प्रायोजन के प्रस्तावों को ठुकरा देता है। इसलिए, उन्होंने अपने द्वारा बनाए गए वंचित स्थानों पर सामाजिक कार्यक्रमों को चलाने वाले फाउंडेशन को TED प्राइज मनी दान की, और इसके बजाय for इनसाइड आउट ’को $ 850,000 में छह तस्वीरें बेचकर वित्त पोषित किया। अपने उद्देश्यों को पूरा करने के लिए कला बाजार में हेरफेर करने का तरीका सीखने के बाद, उनके गैलरी शो वास्तव में एक साधन हैं। कला दीर्घाओं में बेची जाने वाली छवियों का निर्माण करने के लिए अपने वातावरण में अपने प्रतिष्ठानों की तस्वीर लगाने से उन्हें अपने बड़े पैमाने पर सार्वजनिक फोटोग्राफी परियोजनाओं को माउंट करने के लिए आवश्यक धन जुटाने की अनुमति मिलती है, जो फेसलेस, अदृश्य और गलतफहमी को श्रद्धांजलि देते हैं। इस तरह, वह लोगों के करीब रह सकता है और सड़कों पर वह दुनिया की सबसे बड़ी आर्ट गैलरी कहता है, जो राहगीरों का ध्यान आकर्षित करती है, जो कि विशिष्ट संग्रहालय आगंतुक नहीं हैं।
द रिंकल्स ऑफ़ द सिटी, लॉस एंजिल्स, ओइल फ्रिसिस 3, 2011, जेआर
"सार्वजनिक रूप से काम प्रदर्शित करना कई लोगों द्वारा आपके काम को देखने का सबसे अच्छा तरीका है," वह मानते हैं। “मुझे सबसे बड़ी फ़ोटो करने की कोशिश करने के बजाय शहर की वास्तुकला से जुड़ना पसंद है। मेरा काम सभी का है जिसमें मैं अपनी सार्वजनिक संपत्ति नहीं रखता। एक बार जब मैं कुछ पेस्ट करता हूं, तो काम उसके पर्यावरण के अधीन होता है। लेकिन मेरा सार्वजनिक काम उन किताबों को जन्म देता है जो खुद को पुस्तकालयों और दुकानों में पाती हैं और गैलरी काम करती हैं जो संग्रहालयों और कलेक्टरों के हाथों में समाप्त होती हैं। मैं अपने काम पर रचनात्मक नियंत्रण बनाए रखने के लिए ब्रांडों या कंपनियों के साथ सहयोग नहीं करता हूं। मैं भविष्य की परियोजनाओं को निधि देने के लिए गैलरी के टुकड़े बेचता हूं। यह अब तक का सबसे शुद्ध मॉडल है।
एक समुदाय के लिए एक गवाह के रूप में कार्य करते हुए, जेआर की कलात्मक प्रक्रिया राजनीतिक प्रवचन के लिए एक मंच बन गई है क्योंकि वह अपने पोस्टरों को संकटों के वास्तविक परिदृश्य में चिपकाता है और उन आबादी की भागीदारी की तलाश करता है जो वह बचाव करता है। वह एक स्टैंड लेता है और हमें उन चीजों को देखने के लिए मजबूर करता है जिन्हें हम अनदेखा करते हैं। उनका काम हमेशा लोगों को जोड़ने और सह-अस्तित्व की संभावना के बारे में रहा है। उन्होंने 2005 में फ्रांसीसी दंगों के बाद कला की एकजुट शक्ति की खोज की। यह सभी विवादास्पद, अनधिकृत 'पोर्ट्रेट ऑफ ए जनरेशन' स्ट्रीट प्रदर्शनी के साथ शुरू हुई, जहां उन्होंने मोंटफ्रेमिल और क्लिच-सूस-बोइस के अधिपति में लेस बोस्केट्स यहूदी बस्ती के निवासियों के फोटो खींचे। पेरिस के उपनगरों, फिर राजधानी के बुर्जुआ जिलों में अपने चित्रों को चिपकाया। उपनगरीय युवाओं की उनकी तस्वीरों ने क्रोधी सामाजिक मिसफिट्स के एक कैरिकेचर के रूप में कामुक और मजाकिया चेहरे बनाये, विशालकाय पोस्टरों में तब्दील, उनके अस्तित्व को जाना और उनकी छवि को प्रेस द्वारा धूमिल किए जाने के बाद उन्हें अपनी छवि पर फिर से कब्जा करने दिया।
तब से, सार्वजनिक दीवारें जेआर का प्राकृतिक कार्य स्थान बन गईं। ब्राजील में, 'वीमेन आर हीरोज' परियोजना के लिए महिलाओं की गरिमा को उजागर करते हुए, अक्सर रियो-जेनेरो में गरीबी से त्रस्त, नशीली दवाओं और अपराध-पीड़ित मोरो दा प्रोविडेशिया favela में युद्ध, गरीबी और उत्पीड़न का शिकार हुईं, उन्होंने छवियां बनाईं बड़ा जिसे वे नजरअंदाज नहीं कर सकते थे और मीडिया का ध्यान आकर्षित किया, जिससे लोगों की आवाज और कहानियों को सुना जा सके।
28 मिलीमीटर: महिलाएं हीरोज हैं, किबरा स्लम में एक्शन - ट्रेन पैसेज 6 - केन्या, 2009, जेआर
संदर्भ में छवियों में हेरफेर करने का एक मास्टर, जेआर मूल रूप से एक शहर ब्लॉक या पूरे पड़ोस के पैमाने पर काम करता है, जो हमेशा रचना और मंचन के लिए अपनी महान आंख से मिलान किए गए क्षेत्र की वास्तुकला के साथ अनुकूलन करता है।सभी जगह एक साथ रहने का आनंद ले रहे हैं, वह मायावी है और सावधानी से अपनी पहचान छुपाता है, अपने ट्रेडमार्क काले धूप के चश्मे और फेडोरा हैट में प्रच्छन्न है और केवल अपने छद्म नाम से जा रहा है, क्योंकि वह मानता है कि उसके चित्र उन स्थानों के बारे में हैं जो वह जाते हैं और उनमें लोग हैं खुद नहीं। और उनके आख्यान हमेशा उससे अधिक मजबूत होंगे।
यद्यपि जेआर पेरिस और न्यूयॉर्क में स्थित हो सकता है, वह लगातार सड़क पर है। उन्होंने सार्वजनिक और बाहरी स्थानों की दीवारों, फर्श और छतों को विशाल फोटोग्राफिक भित्ति चित्रों के साथ लपेटा है, कभी-कभी अवैध रूप से सविनय अवज्ञा के रूप में, दुनिया भर में 8,000 से अधिक स्थानों पर, पेरिस में पैंथियन जैसे ऐतिहासिक स्मारकों सहित, न्यूयॉर्क सिटी बैले के डेविड एच। । कोक थिएटर, टाइम्स स्क्वायर, एलिस द्वीप पर एक परित्यक्त अस्पताल, ले हावरे में एक कंटेनर जहाज, हांगकांग में एक फुटब्रिज, फुकुशिमा में समुद्र के द्वारा लकड़ी के ढांचे में सुनामी के बाद एक परमाणु संयंत्र के हिस्से को नष्ट कर दिया गया, जो नैरोबी के झुग्गियों को नष्ट कर देता है तानाशाह ज़ीन अल-अबिदीन बेन अली के पद छोड़ने के तुरंत बाद, टुनिस में इज़राइल-वेस्ट बैंक जुदाई बाधा और इमारतों और होर्डिंग के दोनों ओर। सूची इस प्रकार है: दक्षिण अफ्रीका, सूडान, सिएरा लियोन, हैती, क्यूबा, तुर्की, संयुक्त अरब अमीरात, चीन, कंबोडिया और भारत। वे बताते हैं, “पहले तो मुझे मीडिया में जो कुछ भी सुना गया था, उससे मैं आकर्षित हुआ। एक आबादी को जानना और उनके चित्रों को चिपकाने के लिए उनके साथ काम करना आपके द्वारा देखे जाने के तरीके को बदल देता है और स्थानीय लोगों को उनकी पहचान के स्वामित्व में मदद करता है। मीडिया अक्सर विकृत करता है कि वास्तव में दुनिया के दूरस्थ स्थानों पर क्या हो रहा है। मैं पहले हाथ सीखने जाता हूं और समुदायों को उनकी प्रतिष्ठा पर नियंत्रण पाने में मदद करता हूं। ”
जेआर हमेशा आश्चर्य का एक तत्व इंजेक्ट करता है, जहां लोग कम से कम उससे उम्मीद करते हैं, लेकिन उसे अपने स्थानों को जानबूझकर चुनना और सावधानीपूर्वक अपनी छवियों को तैयार करना। एक निजी संरक्षक द्वारा वित्तपोषित, उनकी चल रही पेंटीहॉन परियोजना अद्वितीय है, क्योंकि शहर के निर्माण स्थलों को पुनर्निर्मित करने में मदद करने के लिए लक्जरी ब्रांडों द्वारा रखे गए सामान्य विशाल विज्ञापनों के बजाय, उन्होंने गुंबद के ड्रम और स्मारक के अंदरूनी हिस्से के आसपास के विशाल आवरण को ढह दिया। हजारों अनाम चित्र मोबाइल फोटो बूथ ट्रक में लिए गए या अपनी वेबसाइट के माध्यम से उन्हें भेजे गए। इस प्रकार, जनता आखिरकार फ्रांस के महापुरुषों जैसे कि वोल्टेयर या विक्टर ह्यूगो के साथ कंधे से कंधा मिलाकर दिखा सकती है कि मनुष्य समान हैं।
28 मिलीमीटर - महिलाएं हीरोज हैं, एक्शन इन फेवेलो मोरो दा प्रोविदेंशिया - फेवेला दिन - रियो डी जनेरियो, ब्राजील, 2008, जेआर
विनम्र मूल के, जेआर का जन्म 1983 में पेरिस के पश्चिमी इलाके में ट्यूनीशियाई मां और मिश्रित यूरोपीय विरासत के पिता के रूप में हुआ था, और उन्होंने कभी कला का अध्ययन नहीं किया। 12 साल की उम्र में, उन्होंने सप्ताहांत के स्ट्रीट बाजारों में काम करना शुरू कर दिया, जिससे बुजुर्ग salespeople अनलोड ट्रकों की मदद कर रहे थे और एक किशोर के रूप में, अक्सर किशोर घुसपैठ के लिए गिरफ्तार किए गए थे। फिर उन्होंने हाई स्कूल छोड़ने से पहले, दीवारों, छतों और मेट्रो ट्रेनों पर अपना नाम टैग करते हुए भित्तिचित्र करना शुरू कर दिया। उन्होंने विषम नौकरियां कीं और अपने डिप्लोमा को पूरा करने के लिए कक्षाएं लीं। वह याद करते हैं, “यह भित्तिचित्रों की दुनिया थी और पेरिस के छिपे हुए अल्कॉवर्स और समिट्स की खोज करना, सभी कहने के लिए, It मैं यहां था। मेरा अस्तित्व है। '' जब वह 17 साल के थे, तब उन्हें एक पॉइंट-एंड-शूट सैमसंग कैमरा मिला, जिसे किसी ने पेरिस मेट्रो पर छोड़ दिया था, उन्होंने खुद और उनके दोस्तों को स्प्रे कैन को टैग करना और होल्ड करना शुरू कर दिया और उनकी तस्वीरों की फोटोकॉपी चिपका दी। उन्होंने 'एक्सपो 2 रू' (सड़क प्रदर्शनी), को अपनी पहली संगठित परियोजना कहा।
"मैंने उस कैमरे के साथ भागने वालों को प्रलेखित किया और उन्हें सीधे लोगों के साथ साझा करना चाहता था," जेआर कहते हैं। "मुझे लगता है कि मुझे अपने कागज और गोंद का माध्यम कैसा लगा। मैं पेरिस की गलियों और यूरोप के आसपास की तस्वीरों का अपना पोर्टफोलियो पेस्ट करूंगा। इससे मुझे दीर्घाओं की पारंपरिक दुनिया से बाहर निकलने की अनुमति मिल गई और उस उद्योग को मेरा काम मंजूर हो गया। मैं जनता के सीधे संपर्क में था। और जब छवियां खरोंच या धुल गईं, तो मेरा टैग फ़्रेम बना रहा: मैं यहां था। " फ्रांसीसी अधिकारियों के साथ परेशानी में पड़ने के बाद, उन्होंने अन्य लोगों की कहानियों को बताने के लिए पेरिस लौटने से पहले यूरोप के चारों ओर सड़क कला की खोज की। तो जबकि उन्होंने 2000 में सड़कों पर चिपकाना शुरू कर दिया होगा; अब, अन्य लोगों के कार्यों को चिपकाकर, वह वास्तव में अपने नामों को टैग कर रहा है और उन्हें खुद को व्यक्त करने के साधन प्रदान कर रहा है।
जेआर अपनी रचनात्मक प्रक्रिया का वर्णन करता है, “एक नई परियोजना शुरू करने में मेरा विषय सबसे महत्वपूर्ण है। मेरा काम लोगों के बारे में है - एक विशिष्ट आबादी। प्रत्येक प्रमुख परियोजना के लिए पूर्व-उत्पादन में सबसे अधिक समय लगता है: लोगों का इतिहास क्या है? इस शहर का लोगों के साथ संयोजन में क्या महत्व है? मुझे यह सुनिश्चित करना है कि लोग मेरे काम में भाग लेने के लिए भी इच्छुक हैं क्योंकि एक बार जब हमने चिपकाना समाप्त कर दिया, तो काम उस समाज का है। इससे पहले कि हम चिपकाना शुरू करें, मैं उस जगह पर कई दौरे करूँ। मेरा काम सबसे पहले विषय के सांस्कृतिक अतीत और वर्तमान के बारे में है। दूसरे, यह उन प्रतिक्रियाओं के बारे में है जो जनता के बीच भड़काती हैं। " उसका काम सवाल उठाना है, लेकिन वह जवाब नहीं देता है।
अप्रवासियों को अपने शुरुआती बिंदु पर वापस जाने के बारे में, रेव्यू बराबर जेआर, यूएसए। 2014, जेआर
इंटरनेट और सोशल मीडिया की शक्ति का उपयोग करते हुए, वह टीमों का निर्माण करने और अपनी परियोजनाओं के लिए स्वयंसेवकों को इकट्ठा करने के लिए उनका उपयोग करता है, और यहां तक कि लोगों से प्रेरणा लेता है कि उनके काम के बारे में क्या पोस्ट करते हैं। जेआर की टिप्पणी, "सोशल मीडिया मेरे काम और अनुयायियों, विशेषकर इंस्टाग्राम के लिए वास्तव में महत्वपूर्ण है।" “यह मेरे काम को दुनिया भर में स्वतंत्र रूप से यात्रा करने की अनुमति देता है। यह एक नए प्रकार का सार्वजनिक स्थान है।मेरा पसंदीदा हिस्सा यह है कि मैं वास्तव में लोगों को इकट्ठा कर सकता हूं और इंस्टाग्राम के माध्यम से दीवारें ढूंढ सकता हूं। मुझे हमेशा कोई ऐसा व्यक्ति मिलता है जो एक टिप्पणी लिखता है और जिसकी खिड़की एक दीवार को देख रही है जिसे मैं चिपका रहा हूं ... दुनिया बहुत छोटी है! मैं यह भी भाग्यशाली हूं कि मेरे करीबी दोस्त और परिवार मेरी टीम बनाते हैं और हम चीजों को तेजी से काम करने के लिए लचीला होने में सक्षम होते हैं। ”
हाल ही में हांगकांग में समकालीन समकालीन कला फाउंडेशन और गैलेरी पेरोटिन पर पिछले अप्रैल में दो प्रदर्शनियों को बंद करने के बाद, जेआर ने कार्टूनिस्ट आर्ट स्पीगेलमैन के साथ बनाई गई पुस्तक 'द घोस्ट ऑफ एलिस आइलैंड', और 'लेस बॉस्केट्स' का प्रीमियर किया, जो उनकी नवीनतम है। ट्रिबेका फिल्म फेस्टिवल में लॉरेन लवटे, लिल बक, न्यूयॉर्क सिटी बैले, पेरिस ओपेरा बैले और फैरेल विलियम्स के सहयोग से लघु फिल्म। वीडियो अभिलेखागार, कोरियोग्राफी और गवाही का एक मिश्रण, फिल्म 'पोर्ट्रेट ऑफ़ अ जेनरेशन' की निरंतरता है। सितंबर में पेरिस में गैलारी पेरोटिन में एक एकल शो और f अनफ्रैमड - एलिस आइलैंड ’पर एक लघु फिल्म और पुस्तक प्रदर्शित की गई। उन्होंने निष्कर्ष निकाला, "मुझे लगता है कि एक कलाकार की भूमिका विफलता के डर के बिना कुछ भी करने की स्वतंत्रता का प्रयोग करना है। मेरी कई परियोजनाएं और कार्य एक बिंदु पर या किसी अन्य स्थान पर थ्रेड से लटकाए जाते हैं जब सब कुछ अलग हो सकता है, लेकिन फिर आपको लगता है कि सब कुछ ठीक हो जाएगा और आप हाथापाई करेंगे, और कुछ काम करता है - स्टूडियो में इस तरह का हमारा आदर्श वाक्य है। एक कलाकार के रूप में, आप सिर्फ दीवार पर चीजों को फेंकने और देखने के लिए डर नहीं सकते कि क्या चिपक जाता है। ”
कलाकार का चित्रण
कहानी का श्रेय
Y- जीन मुन-डेलसेल द्वारा पाठ
फोटोग्राफ़ी © JR-ART.NET / गॉलरी पेरोटिन के सौजन्य से
