प्रदर्शनी: आर्ट पोर्टर्स गैलरी Aiman प्रस्तुत करती है
सामान्यता की सीमाओं को धक्का देते हुए, अइमन के कार्य चमत्कारिक और बाहरी दुनिया में हैं। उनके दर्शकों को अपरंपरागत चित्रों में अवशोषित किया जाता है जो क्विडियन कथाओं को तोड़ते हैं और गहरे रंग के अंडरपिनिंग्स के साथ लेपित परी कथाओं से बुने जाते हैं। Gallery द इवोल्यूशन ऑफ ईयन एंड ईएनई ’, आर्ट पोर्टर्स गैलरी में ऐमन की एकल प्रदर्शनी, उन्हीं काल्पनिक विषयों के आसपास बनाई गई है - एक जिज्ञासु मोड़ के साथ। 16 मई से 15 अगस्त 2018 तक चल रहा है, यह उच्च कल्पनाओं में विज्ञान कथा के तत्व का परिचय देता है और आश्चर्यजनक रंगों, पौराणिक कल्पना, प्रतिमा और कामुकता के एक पिघलने वाले बर्तन में उनके भेद का पता लगाता है।
ऊपर और आने वाला सिंगापुरी कलाकार स्थानीय कला परिदृश्य में एक अज्ञात व्यक्ति नहीं है। वास्तव में, यह शो उनकी दूसरी एकल प्रदर्शनी का प्रतीक है। आर्ट पोर्टर्स गैलरी के आर्टोलॉजिस्ट गुइलियूम लेवी-लैंबर्ट बताते हैं कि आइमन और उनके काम के बारे में क्या है। लेवी-लैंबर्ट कहते हैं, "मैं लंबे समय से आइमन को जानता हूं।" “दस साल पहले, मैंने उसे मागा कलेक्शन के लिए एक टुकड़ा बनाने के लिए कमीशन दिया था। तब से मुझे उसे एक कलाकार के रूप में विकसित और परिपक्व होते देखने का सौभाग्य मिला। इसलिए जब उन्होंने अपना काम दिखाने के लिए पिछले साल हमसे संपर्क किया, तो हम बहुत खुश हुए और प्रतिक्रियाओं से खुश हुए। दो मौकों पर हमें सोशल मीडिया पर साझा करने का मौका नहीं मिला कि हमारे पास एक नया काम था - हमने इसे गैलरी में लटका दिया और दो दिनों के भीतर इसे बेच दिया गया। ”
ART REPUBLIK अपनी रचनात्मक प्रक्रियाओं के बारे में और अधिक जानकारी प्राप्त करने के लिए Aiman के साथ बात करता है, जो उसे प्रेरित करता है, और आने वाले वर्ष के लिए उसकी योजना।
आपकी कृतियाँ अक्सर पौराणिक कथाओं, धर्मों और कहानियों के मिश्रित तत्वों से भरी दुनिया में प्रवेश करती हैं, काल्पनिक स्थानों में प्रवेश करती हैं। यह क्विक्सोटिक के बारे में क्या है जो आपको मोहित करता है?
मुझे हमेशा ग्रीक पौराणिक कथाओं के रोमांटिकता और भव्यता के साथ आकर्षण था; देवताओं की अमरता, उनके प्रेम (और वासना) की अनंत गहराई और अप्सराओं की प्रकृति। मुझे यह भी पसंद है कि कैसे धर्म में "अराजकता" में संतुलन लाने की क्षमता है।
इन कहानियों और दृष्टांतों से समय कैसे पार होता है, इससे मुझे सबसे ज्यादा क्या दिलचस्पी है; यह लगभग महसूस होता है कि हम एक ही भूमिका निभाने वाले विभिन्न अभिनेताओं का समाज हैं; इच्छा, शक्ति और वासना के किस्से। सृजन और खोज के जीव के रूप में, हम अक्सर महसूस करते हैं जैसे हम पहली बार चीजों का अनुभव कर रहे हैं, फिर भी बहुत कम है जो अद्वितीय है या वास्तव में खरोंच से खोजा गया है।
इस प्रदर्शनी में किए गए कार्य मेरा यह आकर्षण देखते हैं, और ऐतिहासिक संदर्भों जैसे कि यूरोपीय और एशियाई पौराणिक कथाओं के साथ-साथ लोककथाओं को एक कालातीत विमान में समेट दिया गया है, यह हमें यह सवाल करने की अनुमति देता है कि क्या हम जिन मुद्दों का सामना करते हैं, वे हमारे समय के लिए अद्वितीय हैं।
Of द एवोल्यूशन ऑफ इयान एंड ईएन ’पर इस प्रदर्शनी के लिए आपके पास क्या कुछ प्रेरणाएँ थीं?
& Eian & Eien ’की अवधारणा एक ज्वलंत सपने में मेरे सामने आई। मुझे याद है जागना, भावनाओं का एक बंडल मेरे माध्यम से चल रहा है। यह एक संवेदी अधिभार था, और अधिकांश सपनों की तरह इसने मुझे थोड़ा चकित और अभिभूत कर दिया, घबराहट और प्रेरणा से भर दिया। यह ऐसी भावनाएँ थीं, जिन्होंने मुझे ध्यान, स्मरण, शोध और गहरा करने के लिए प्रोत्साहित किया। हर बार जब यह अवधारणा परिपक्व होती है, तो यह layer इयान एंड ईएनई ’के विकास के लिए गहराई से परत-दर-परत जोड़ता है।
यह दूसरी बार है जब मैंने इस रचनात्मक प्रक्रिया का पालन किया है। पहली बार श्रृंखला के लिए था party चाय पार्टी के लिए थोड़ी देर हो गई लेकिन पृथ्वी वैसे भी हंसती है। '
शीर्षक के लिए, शोध करने पर मुझे पता चला कि "ईएनएन" अनंत काल का एक जापानी शब्द है, जो आमतौर पर स्त्रीत्व से जुड़ा होता है। "ईयान" भी हिब्रू में एक लड़के का नाम है जो "भगवान अनुग्रह" का अर्थ वहन करता है। साथ में, वे पुरुष-महिला के संतुलित-द्वंद्व के काव्यात्मक रूप के साथ जुड़ते हैं, पूर्वी-पश्चिमी रस-बोधक तत्त्वों के इन समयों में एक बड़े उद्देश्य की धारणा के साथ जुड़े, जिसने मुझे इन श्रृंखलाओं के निर्माण के लिए प्रेरित किया और प्रेरित किया।
इस प्रदर्शनी में, आप तकनीकी उन्नति और मानव जाति के विकास की समानांतर दुनिया का पता लगाते हैं। प्रगति के इन विषयों के साथ अपने दर्शकों को बताने के लिए आप क्या चाहते हैं, इसके बारे में अधिक बताएं।
शुरुआती समय से, मनुष्यों को जीवित रहने के लिए अपने परिवेश के प्रति संवेदनशील होने की आवश्यकता है। हमें अपने पर्यावरण के बारे में एक सहज जागरूकता है और सुरक्षा, सुरक्षा और आराम जैसे कुछ गुणों के साथ पर्यावरण की तलाश करना है।
मैं दर्शकों को यह महसूस करना चाहता हूं कि हमारे पर्यावरण में बदलाव के तरीके को आकार देने में वे कितनी अधिक सक्रिय भूमिका निभा रहे हैं, यह अनुरूपता का हमारा पारिस्थितिक पदचिह्न या सामाजिक दबाव है। मैं अपने कामों के लिए उस उत्प्रेरक की भी कामना करता हूं जो हमें जागरूकता से बदलाव की ओर ले जाता है।
विकास भी तेजी से बदलते पर्यावरणीय कारकों से बचने की अपनी क्षमता के आधार पर मानव रूप को अपनाने का एक तरीका है। कलाकृतियों की मेरी श्रृंखला में, मैंने एक सहगामी समाज के प्रतिनिधित्व के रूप में अंतरजातीय या इंटरसेक्स के जुड़वा बच्चों को बनाया। यह दर्शकों को एक वैकल्पिक वास्तविकता के साथ, पहचान, सहिष्णुता और स्वीकृति की उनकी धारणाओं को चुनौती देने के लिए प्रस्तुत करता है।
एक कलाकार के रूप में, आप ललित कला और लोकप्रिय कला रूपों के बीच की सीमाओं को धुंधला करने के लिए जाने जाते हैं। आपकी निर्माण प्रक्रिया क्या है, और आपको कैसे लगता है कि दर्शकों ने आपके कार्यों पर प्रतिक्रिया देने के तरीके को प्रभावित किया है?
मुझे हमेशा यह एहसास था कि मैं कला रूपों के बीच लगातार तैर रहा हूं क्योंकि मेरे विचार और दृश्य प्रेरणाएं आमतौर पर ध्यान और प्रतिबिंब की प्रक्रिया से ली जाती हैं। फिर उन्हें एक डिजिटल माध्यम का उपयोग करके योजनाबद्ध तरीके से अवधारणा और विकसित किया जाता है, एक कैनवास पर तेलों में शारीरिक रूप से चित्रित करने से पहले, इस प्रकार एक डिजिटल निर्माण से प्रेरणा की एक प्रारंभिक चिंगारी को एक शारीरिक कलाकृति में बदल दिया जाता है।
चित्र विचार, चिंतन और सृजन की अन्यथा विस्तारित और कठोर प्रक्रिया के सारांश के रूप में कार्य करते हैं, जिससे दर्शकों को विचार की परिपक्वता में अधिक गहन चर्चा में भाग लेने की अनुमति मिलती है। मैं इसे निर्माण की पूरी प्रक्रिया को एक दृश्य सार के रूप में सोचना चाहता हूं, और एक जो आपके गैलरी छोड़ने के बाद भी आपके दिमाग में घूमता रहता है।
निर्माण की इस प्रक्रिया की प्रकृति, अंतिम पेंटिंग के साथ-साथ यह एक बड़े दर्शकों के लिए भी मेरा काम खोलती है, और लोगों को पारंपरिक कला के सौंदर्यशास्त्र, साथ ही साथ उन अवधारणाओं और प्रक्रियाओं की सराहना करने की अनुमति देती है जो अधिक परिचित हैं समकालीन कला।
यह प्रदर्शनी आर्ट पोर्टर्स गैलरी के साथ आपकी दूसरी एकल प्रदर्शनी का प्रतीक है। 2018 और उससे आगे के बाकी हिस्सों के लिए आपके लिए पाइपलाइन में क्या है?
वर्तमान में मेरे पास पाइपलाइन में कई आयोग हैं और जल्द ही आर्ट स्टेज जकार्ता में आर्ट पोर्टर्स गैलरी के लिए एक शो की तैयारी की जाएगी। इसके अलावा, मैं संयुक्त राज्य अमेरिका में सहयोग के लिए एक स्थापित एलए कलाकार के साथ चर्चा कर रहा हूं। मैं वास्तव में रचनात्मक प्रक्रिया में गोता लगाने के लिए उत्सुक हूं: सुबह स्टूडियो जा रहा हूं और देर शाम तक वहां रहूंगा, और मैं अगले दिन फिर से वहीं वापस आऊंगा, प्रेरणा और सभी। मुझे कला पसंद है, और मुझे प्यार है कि यह आपके जीवन को कैसे बदल सकता है।
26 मार्च से 1 अप्रैल 2018 तक हांगकांग के आर्ट सेंट्रल में आर्ट पोर्टर्स को 'ईयान और ईएनई' के अलावा, मुलाना के 'कोरल एटलस' की एकल प्रस्तुति के साथ बूथ सी 11 पर।
अधिक जानकारी artporters.com पर।