पेरिस, फ्रांस में इंप्रेशनिस्ट कला को देखने के लिए कहां: मुसी डी'ऑर्से अंतरिक्ष की कमी के बावजूद अभी भी एक शीर्ष संग्रहालय है

मुसी डी'ऑर्से ने पहली बार अपने दरवाजे खोले जाने के तीस साल बाद, यह नदी की सीवन के पार अपनी बड़ी बहन लौवर के रूप में एक पेरिस लैंडमार्क बन गया है। लेकिन जब मुसी डी'ऑर्से इम्प्रेशनिस्ट पेंटिंग के अपने बेजोड़ संग्रह की बदौलत दुनिया की शीर्ष-देखी जाने वाली दीर्घाओं में से एक है, तो यह अपने प्रतिद्वंद्वियों से कई गुना छोटी है।

और इसके संग्रह के निर्देशक ज़ेवियर रे के अनुसार, इसकी शानदार तिजोरी वाले गुफ़ा में औसतन 3.5 मिलियन आगंतुक आते हैं, यह "दुनिया का सबसे घना संग्रहालय" भी है।

बड़े पैमाने पर दान

लेकिन असली समस्या इतनी सार्वजनिक नहीं है कि 19 वीं सदी के अंत और 20 वीं सदी के शुरुआती दौर की उत्कृष्ट रचनाओं को दिखाने के लिए एक जगह मिल जाए, जो कर्टबेट के कुख्यात "द ओरिजिन ऑफ द वर्ल्ड" से चलता है, जो मैनेट को "ओलंपिया" के रूप में याद करता है। और वान गाग का आत्म-चित्रण।

जबकि संग्रहालय को कुछ डेगास, सिज़न, गौगुइन और टूलूज़-लॉटरेक के सबसे अच्छे काम के साथ पैक किया गया है, केवल 4,400 टुकड़े किसी भी समय दिखाए जा सकते हैं। यह अपने स्टोर में कुछ 164,000 चित्रों और मूर्तियों को छोड़ देता है, जो कि फ्रांस की राजधानी में अपने 350 मिलियन यूरो (372 मिलियन डॉलर) के कला संग्रह के टेक्सान जोड़े द्वारा बड़े पैमाने पर दान के साथ और भी अधिक बढ़ने के लिए निर्धारित है।

बिजनेसमैन स्पेंसर हेयस और उनकी पत्नी मार्लेन ने पिछले महीने 187 की पहली किश्त पर हस्ताक्षर किए, जो मुसा डी'ऑर्से के लिए काम करता है, जिसमें देगास और मोदिग्लिआनी के लगभग 173 मिलियन यूरो के टुकड़े शामिल हैं। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद से फ्रांस के लिए एक विदेशी लाभार्थी से सबसे बड़ा उनका उपहार, बॉनार्ड, वुइलार्ड और रेडन द्वारा महत्वपूर्ण कार्य भी शामिल है। फ्रांसीसी कलेक्टर जीन-पियरे मार्की-रिवियेर द्वारा जनवरी में बोनार्ड और वुइलार्ड द्वारा कुछ 140 काम भी संग्रहालय को दिए गए थे।

इस तरह के दबाव का सामना करते हुए, संग्रहालय ने इम्प्रेशनिस्टों पर अपनी लाइब्रेरी और रिसर्च सेंटर को देखने के लिए सीन के किनारे 18 वीं सदी की एक हवेली खरीदी है।

स्थापत्य रत्न

एक रेलवे स्टेशन में एक बढ़िया कला संग्रहालय का विचार क्रांतिकारी था जब संग्रहालय दिसंबर 1986 में खोला गया था। ऐसा नहीं है कि आर्ट डेको टर्मिनस आपका औसत परिवहन केंद्र था। 1900 में पेरिस में यूनिवर्सल एक्जीबिशन के लिए एफिल टॉवर और ग्रैंड पैलिस की तरह बनाया गया, इसमें एक ही वास्तुशिल्प एक्सुबेरेंस था।

१ ९ ition० के दशक में विध्वंस की योजना से बचे रहने के बाद, इसे १break४ art के क्रांतियों से ज्यादातर फ्रांसीसी कला डेटिंग के लिए एक संग्रहालय में बदल दिया गया था, जो कि प्रथम विश्वयुद्ध के राष्ट्रपति फ्रांकोइस मिटर्रैंड के "ग्रैड जेट्स" में से एक के रूप में फ्रांस की राजधानी को नवीनीकृत करने के लिए था। शुरू से ही एक भगोड़ा सफलता, इसकी स्थापत्य लालित्य और सिर-मोड़ संग्रह के साथ समान रूप से प्रशंसा की गई, रे ने कहा कि "कोई भी अब इस स्टेशन में कहीं भी संग्रहालय की कल्पना नहीं कर सकता है"।

मार्च में खोलने के लिए वान गाग की विशेषता वाले एक अन्य शो के साथ, यह सबसे बड़ी हिट प्रदर्शनी बनी हुई है, जिसमें डच कलाकार वास्तव में पागल था - "वान गाग-आर्टौड, द सुसाइड ऑफ सोसाइटी" - जो 2014 में 654,000 से अधिक लोगों को लाया गया था।

इसकी सबसे बड़ी सफलताओं में से कुछ ने इसके क्यूरेटरों को भी आश्चर्यचकित कर दिया है, लगभग आधे मिलियन लोग इस साल रूसो पर एक प्रदर्शनी देखने के लिए आते हैं, जो अपने समकालीनों द्वारा "रविवार चित्रकार" के रूप में निकाला गया था।

उन्होंने कहा कि कला में पुरुष नग्न पर 2013 का एक शो, "मैस्कुलिन, मैस्कुलिन", जिसे कोगेवल ने क्यूरेट किया, "मेरे 430,000 दर्शकों के साथ एक बहुत बड़ी लोकप्रिय सफलता को आश्चर्यचकित करता है," उन्होंने कहा।

आश्चर्य की बात वहाँ समाप्त नहीं होती है। 19 वीं शताब्दी के मध्य से तथाकथित अकादमिक चित्रकार, जो लंबे समय तक विलियम बुउगेरेउ और चार्ल्स ग्लीरे जैसे फैशन से बाहर हो गए थे, अब लोकप्रियता में अप्रत्याशित पुनरुत्थान कर रहे हैं, रे ने कहा।