सोथबी के सैविल सेल ने ब्रेक्सिट डर का हवाला दिया
ब्रिटिश कला बाजार के बारे में आशंकाओं को सोथबी में कम किया गया था जब समकालीन कला की एक शानदार सफल बिक्री कम हो गई - यह कुल लगभग 52 मिलियन पाउंड में रेक हो गया। ठीक है, जहां तक यह नहीं जाता था, लेकिन क्यों वक्रोक्ति? ब्रेक्सिट जनमत संग्रह में अंतर्निहित भारी गलती की रेखा से आने वाली सभी आर्थिक गड़गड़ाहट के साथ, यह याद रखने योग्य है कि दुनिया बस मोड़ पर सही रहती है और मुसीबत के समय में, कोई अभी भी कला का आनंद ले सकता है। सोथबी की समकालीन कला शाम की नीलामी का सितारा "शिफ्ट" था, जो शरीर रचना-विज्ञान से प्रसिद्ध जेनी सैविले द्वारा प्रसिद्ध और पूरी तरह से काफी दर्शनीय पेंटिंग है।
"शिफ्ट" एक विशाल 330cm x 330cm पेंटिंग है जिसमें पांच या इतने ही पिंडों का चित्रण किया गया है (किनारे पर एक अतिरिक्त एक सा) कैनवास पर सार्डिन की तरह एक साथ भरा हुआ है। विशेष रूप से सैविले-एस्क तरीके से (हालाँकि उसकी शैली में लुकियन फ्रायड की यथार्थवादी grotesqueries के साथ समानताएं हैं), शव नग्न, कच्चे, लम्बी हैं, और चारों ओर फैली हुई त्वचा के साथ फैली हुई है और घबराहट का सुझाव दे रही है। यह मांस की एक लहर के रूप में एक साथ आता है जो किसी भी दर्शक को बाहर निकालने के लिए लगता है - संभवतः शीर्षक में 'शिफ्ट' के पीछे का अर्थ। ध्यान रहे कि यह एक पेंटिंग है, इसलिए इसके लिए यह आकर्षक है।
इसकी शुरुआत 1997 में एक प्रसिद्ध ब्रिटिश आर्टिस्ट शो "सनसनी" के रूप में हुई थी, जो प्रसिद्ध कला संग्राहक और इम्प्रेसारियो चार्ल्स बाची द्वारा आयोजित की गई थी। शो को उस समय जनता द्वारा विशेष रूप से आक्रामक के रूप में देखा गया था, विशेष रूप से कलाकार क्रिस टिली द्वारा एक काम के लिए - हाथी गोबर से सजाया गया वर्जिन मैरी की एक पेंटिंग और महिला जननांग की टकराती हुई छवियां। खैर, जनता को कभी भी हाथी के गोबर के चित्रण के लिए वास्तव में इतना धैर्य नहीं था। बिंदु का एक मामला न्यूयॉर्क में दिखा, जहां तत्कालीन मेयर रुडोल्फ गिउलिआनी ने प्रदर्शनी को बंद करने की कोशिश की। कहने की जरूरत नहीं है, यह एक बड़ी सफलता थी (शो, गिउलियानी नहीं)।
हैरानी की बात है, स्थापित कला डीलर लैरी गागोसियन को शंघाई में लॉन्ग म्यूजियम द्वारा "शिफ्ट" पर अंतिम बोली के लिए पीटा गया था - जिन्होंने इसके लिए लगभग 6.8 मिलियन पाउंड का भुगतान किया था। अरबपति लियू युकियान द्वारा स्थापित (जो, 500 साल पुराने ऐतिहासिक कप से बाहर पीने के लिए खुद को बदनाम करते थे), संग्रहालय विशेष रूप से उनके कला संग्रह को प्रदर्शित करता है। लियू का ध्यान हाल ही में चीनी नागरिकों को प्रदर्शित करने के लिए कला के अंतर्राष्ट्रीय कार्यों के बारे में बताया गया है। उन्होंने कुछ महीने पहले क्रिस्टी से मोदिग्लिआनी की खरीद की थी, जो पश्चिमी प्रशंसकों के लिए बहुत मुश्किल था।
सैविले के अलावा, कीथ हारिंग की पॉप-आर्ट दुःस्वप्न, "द लास्ट रेनफॉरेस्ट" में लगभग 4 मिलियन पाउंड की राशि थी। यह उनकी सबसे घनी रचनाओं में से एक है, क्योंकि यह पीले और लाल रंग के बिखरने पर एक विशाल हिंसक कार्टूनिस्ट परिदृश्य को परत करती है। बिक्री से अन्य उच्च कमाई करने वालों में जीन डबफेट की घिनौनी अमूर्त पेंटिंग "बारबे दे लुमिएर देस एवुगलेस" (लगभग £ 3 मिलियन), सिग्मोर पोल्के के ऐक्रेलिक और फैब्रिक वर्क "रॉटर फ़िश" (लगभग £ 3 मिलियन), और एंडी वारहोल का एक संस्करण शामिल है प्रसिद्ध मर्लिन मुनरो प्रजनन (लगभग 2.8 मिलियन पाउंड)।
अगर अतीत से हमें कुछ भी पता चलता है, तो यह है कि कला और साहित्य आपस में खिलते हैं। यह इस विचार में खरीदना नहीं है कि निश्चित रूप से रचनात्मक प्रतिभा को जन्म देने के लिए पीड़ा आवश्यक है (पूर्व सोवियत संघ में जो सेंसरशिप के अधीन थे, पीड़ितों की कोई भी मदद नहीं की गई)। बहुत कम से कम, परेशानी चर्चा का निर्माण करती है, और यंग ब्रिटिश कलाकारों द्वारा मूल शो के रूप में साबित होता है, कलाकार हमेशा सबसे लाउड कम्युनिकेटर होने का लक्ष्य रखता है। यहां तक कि एक आर्थिक मंदी में, लोग अभी भी प्रशंसा करेंगे, उपभोग करेंगे, इकट्ठा करेंगे, और ऐसे काम करेंगे जो वातावरण को दर्शाते हैं।
