उदात्त की भावना: REDSEA गैलरी में बेन यंग

बेन यंग, ​​’एट ऐस ', 2016

समुद्र से प्रेरणा लेते हुए, न्यूजीलैंड के कलाकार बेन यंग सिंगापुर में REDSEA गैलरी में अपनी एकल प्रदर्शनी में कांच की मूर्तियों की एक श्रृंखला पेश करेंगे। शीर्षक the सेंटीमेंट्स ऑफ द सबलाइम ’, प्रदर्शनी 6 अक्टूबर से 5 नवंबर के बीच चलेगी।

अपने जीवन का अधिकांश समय न्यूजीलैंड के खूबसूरत बे ऑफ प्लेंटी में, अपने सुरम्य समुद्र तटों और क्रिस्टलीय पानी के साथ बिताने के बाद, यंग बताते हैं कि यह महासागर के साथ उनकी गहरी आत्मीयता थी जिसने उन्हें पहली जगह में कला बनाने के लिए प्रेरित किया। एक उत्सुक सर्फर, जिसने पूर्णकालिक कलाकार बनने का निर्णय लेने से पहले पंद्रह साल तक नाव निर्माण उद्योग में काम किया, यंग महासागर को न केवल एक उत्तीर्ण कल्पना मानता है, बल्कि वास्तव में उसके जीवन और परवरिश का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है।

"मेरा बहुत काम समुद्र की सुंदरता और शांति को चित्रित करने के बारे में है," यंग बताते हैं। "मेरे कुछ टुकड़ों में इसके भयंकर पक्ष की झलक है, लेकिन आम तौर पर मैं मानवता के खिलाफ इसकी विशालता के विपरीत समुद्र के आकार और पैमाने को चित्रित करने की कोशिश करता हूं।"

बेन यंग, ​​'सेट सेल'।

ग्लास, फिर, इसकी नाजुकता के साथ, एक विषय के लिए मध्यम का पहला विषम विकल्प लगता है। हालांकि, यंग बताते हैं कि सागर, अपने सभी बेलगाम सौंदर्य में, फिर भी अजेय नहीं है। "मैं इसके संरक्षण के महत्व को सुदृढ़ करना चाहता था क्योंकि यह बहुत नाजुक है," कलाकार बताते हैं।

विडंबना यह है कि समुद्र के कच्चे, जंगली सौंदर्य का चित्रण करते हुए, यंग की विधि श्रमसाध्य नाजुक है; उनके प्रत्येक कार्य को स्पष्ट चादर फ्लोट ग्लास का उपयोग करके हाथ से खींचा, काटा और तैयार किया जाता है, फिर परत द्वारा परतदार परत। अपने टुकड़ों में उत्तम मात्रा में विस्तार प्राप्त करने के लिए, वह मॉडल का निर्माण करता है, टेम्पलेट तैयार करता है, कस्टम जिग्स बनाता है और फिर ग्लेज़ियर के हाथ-उपकरण के साथ परतों को काटता है। उसके बाद, वह कांच को कंक्रीट पर रखता है। कलाकार के अनुसार, यह एक सतत चुनौती है क्योंकि कंक्रीट का विस्तार और अनुबंध होता है, जिससे कांच टूट सकता है।

इन सभी संभावित तकनीकी कठिनाइयों को देखते हुए, यंग बताते हैं कि सबसे मुश्किल हिस्सा वास्तव में खुद को टुकड़े को तैयार करने में नहीं है, बल्कि उस विचार को कहते हैं जो उस पर जाता है। "मेरा काम बनाते समय सबसे बड़ी चुनौती निश्चित रूप से अवधारणा-टू-रियलिटी चरण है," वे कहते हैं। "कटिंग के बारे में सोचना शुरू करने से पहले बहुत से शुरुआती तकनीकी चित्र और योजनाएँ जो प्रत्येक टुकड़े में जाती हैं।"

सौंदर्य से, यंग की मूर्तियां आश्चर्यजनक रूप से जटिल हैं: प्रत्येक सावधानीपूर्वक तैयार की गई लहर स्टार्क ग्लास विमानों को बनावट देती है, कंक्रीट के भारी ढलान तेज, क्रिस्टलीय फ़िरोज़ा के लिए एक कार्बनिक विपरीत बनाते हैं। नेत्रहीन और शक्तिशाली रूप से उत्तेजक, यंग के टुकड़े भूमि और सीस्केप की शक्ति में अंतर्दृष्टि प्रदान करते हैं।

बेन यंग, ​​Young कंटेम्प्लेशन ’, 2016

हालांकि, सिर्फ सजावटी होने से ज्यादा, उनके काम लगभग एक बच्चे के समान आश्चर्य का प्रतीक हैं। अपने एक टुकड़े, 'ऐट ऐस' में, उन्होंने दर्शाया कि पहाड़ों के चारों ओर पानी के एक क्रॉस-सेक्शन क्या प्रतीत होता है। पानी की शांति, आसपास की जमीन की खड़ी, नाटकीय ढलानों के खिलाफ जूझती हुई, इसके विपरीत राजसीपन की भावना लाती है।

इसी प्रकार, श्रृंखला अपने आप में एक रस है, जो मानव दृष्टिकोण के असीम प्रकृति के साथ महासागर की विशाल विशालता के विपरीत है। "प्रदर्शनी की अवधारणा प्रकृति की तुलनात्मक विशालता पर विचार करने के उदात्त अनुभव के बारे में है, और यह ग्राउंडिंग और विस्मयकारी दोनों तरह का अनुभव है," यंग कहते हैं। "यह अनुभव है, परिदृश्य की यह शक्ति - और विशेष रूप से समुद्र की - जो मानव जाति को बौना करती है। यह प्रकृति में होने के साथ-साथ मेरे इस प्रदर्शन में शामिल होने की कोशिश करने की उदासीनता है। ”

बेन यंग, ​​Young ओशन रेंज (डे) ’।

हालांकि उनकी रचनाएँ गहरी व्यक्तिगत हैं, समुद्र के लिए उनकी विस्मय और उदासीनता को दर्शाती है, वे शक्तिशाली रूप से भरोसेमंद भी हैं, एक विषय से निपटते हैं जो सार्वभौमिक रूप से ज्वलंत भावना और कालातीत अपील के मिश्रण से परिचित है।

सिंगापुर के प्रमुख समकालीन कला दीर्घाओं में से एक REDSEA गैलरी में 'उदात्त' के वाक्य चलेंगे, और यह कलाकार की पहली एकल प्रदर्शनी है। प्रस्तुत किए गए कार्यों में कलाकार के हस्ताक्षर कार्यों के साथ-साथ कई नए, परिपत्र, बड़े पैमाने के कार्य शामिल होंगे जो अधिक प्रकाश व्यवस्था को शामिल करेंगे।

अधिक जानकारी redseagallery.com पर।