मियाजा गैलरी 'इक्विलिब्रियम': शानदार चार
एक राज्य जिसमें विरोधी बल या प्रभाव संतुलित होते हैं, संतुलन, दोनों के अर्थ में और मियाजा गैलरी के नवीनतम समूह प्रदर्शनी का शीर्षक, 2 दिसंबर 2016 तक चल रहा है, जटिल बारीकियों का पता लगाने के लिए चार कलाकारों के ऊर्जावान कार्यों को आगे बढ़ाता है। गतिज कला की - क्रिस्टेल साडे, पेनेलोप, थॉमस मौरर और जाइलोबी। "नाजुक लटकती हुई मोबाइलों से, कीमती लकड़ियों और धातुओं से निर्मित, घूर्णन कुलदेवता से जुड़ने वाले टोटम को जोड़ने के लिए, जब 'इक्विलिब्रियम' काम का एक संग्रह दिखाता है, जो गति में संतुलन के एपोथोसिस के रूप में एक साथ आता है," नोट्स गैलरी के निदेशक नाओमी स्टाल ।
Volabile K213, क्रिस्टेल साडे
क्रिस्टेल साडे एक स्वतंत्र पेरिस के कलाकार हैं जो मोबाइल मूर्तियां और चलती कला वस्तुएं बनाते हैं, जिन्हें 'वोलाबाइल्स' - 'मोबाइल' और 'अस्थिर' का संयोजन कहा जाता है। उनका काम काइनेटिक कला से मिलता जुलता है, जो महान अलेक्जेंडर काल्डर के कामों से मिलता-जुलता है, लेकिन विभिन्न आकृतियों और रूपों से प्रेरित है। उसके मोबाइल न केवल निलंबित वस्तुएं हैं, बल्कि संतुलन में जटिल और जटिल अभ्यास भी हैं। वे प्रकाश और हवा में जीवन जीते हैं, जो जीवित चीजें हैं जो हवा से खिलाया जाता है। नाजुक छड़ द्वारा समर्थित, साडे अपने हल्केपन के कारण एल्यूमीनियम को अपनी सामग्री के रूप में चुनता है, जिस आसानी से इसे काटा जा सकता है और गहरे और स्थायी रंगों की गुणवत्ता जो डाई के साथ सामग्री को संसेचित करके प्राप्त की जा सकती है।
विंग्स ऑफ डिज़ायर (विस्तृत दृश्य), पेनेलोप
पेनेलोप का जन्म पेरिस में हुआ था, उनके पिता एक ग्राफिक डिजाइनर थे और उनकी माँ एक स्टाइलिस्ट थीं। तब से उसने कभी भी ड्रॉइंग या क्रिएटिव होना बंद नहीं किया। पेरिस में नेशनल स्कूल ऑफ आर्ट्स अप्लीकेश एट एट डी'आर्ट में स्नातक होने के बाद, पेनेलोप आठ साल के लिए टीबीडब्ल्यूए एडवरटाइजिंग में एक कला निदेशक रहे हैं। वह दर्जनों पुस्तकों की लेखक हैं और पेरिस, बोर्डो, लिली, रेन्नेस, लोरिएंट, मॉन्टेलियर और टूलूज़ में पचास से अधिक प्रदर्शनियां लगा चुकी हैं। जब वह ड्राइंग या बनाने में व्यस्त नहीं होती है, तो वह पिस्सू बाजारों में घूमती है, प्राचीन वस्तुओं के लिए शिकार करती है, या वेनीज़ की सड़कों पर घूमती है।
शीर्षकहीन सार # 1 (विस्तृत दृश्य), थॉमस मौरर
थॉमस मौरर जर्मन में जन्मे ऑस्ट्रेलियाई हैं, जो बर्लिन स्कूल ऑफ कंटेम्परेरी आर्ट से डिग्री प्राप्त करते हैं। वह एक कलाकार है जो तीन आयामी ऑप्टिकल भ्रम बनाने के लिए फ्लैट एल्यूमीनियम के दो आयामी चादर के साथ काम करता है। वह इन भ्रमों को कुछ भी नहीं बल्कि स्वयं सामग्री और एक कोण की चक्की का उपयोग करके बनाता है, जो गति के एक मजबूत प्रभाव का उत्पादन करता है, जो प्रकाश द्वारा बढ़ाया जाता है। मौरर की कला जीवन के निरंतर परिवर्तनों, प्रकाश और गति से प्रेरित है, और इसे दो आयामी कला के टुकड़ों और तीन आयामी छवियों को बनाने के लिए आवश्यक प्रकाश के बीच एक संवाद के रूप में वर्णित किया जा सकता है। ये टुकड़े शक्तिशाली होते हैं क्योंकि वे दर्शक के दिमाग से खेलते हैं और उनकी धारणा पर सवाल उठाते हैं।
स्ट्रिप्ड स्टार, ज़ाइलोबी
औरीन डुप्यु (उर्फ जाइलोबी) का जन्म फ्रांस के ल्योन में हुआ था। उसके डिजाइन और आर्ट स्टूडियो Xylobee को 2009 में Dupuy के रूप में खुद को पूरी तरह से समर्पित करने के लिए बनाया गया था और केवल प्यार: वुड। इस प्रधान सामग्री का उपयोग उसके सभी रूपों में उसके काम में किया जाता है। कच्चे पेड़ की चड्डी से लेकर चूरा, हमेशा गर्म और कामुक, लकड़ी आदमी और पृथ्वी के बीच एक आवश्यक औपचारिक कड़ी है। स्टूडियो के एटलियर से निकलने वाली पहली कृतियों में ‘ज़ाइलोडोल्स’, हाथ से बनी लकड़ी की एंथ्रोपोमोर्फिक खिलौना जैसी मूर्तियां थीं। कला और डिजाइन के बीच एक स्थान पर कब्जा, प्रसिद्ध सिंगापुर स्थित इंटीरियर डिजाइनर इसाबेल मियाजा ot रोटोटेम ’, लकड़ी के खंभे की तरह ज्यामितीय मानव-उच्च मूर्तियों के साथ सहयोग से पांच खड़ी घूर्णन क्यूब्स। तीन 'रोटोटेम्स' वर्तमान में नोवोटेल मुंबई होटल लॉबी में खड़े हैं।
* अधिक जानकारी के लिए, कृपया www.miajagallery.com पर जाएं
यह लेख पहली बार आर्ट रिपब्लिक में प्रकाशित हुआ था।
