फोकस: कलाकार एको नुग्रोहो
इको नुग्रोहो इंडोनेशिया के सबसे सफल समकालीन कलाकारों में से एक है। अपने कामों में चंचल स्ट्रीट आर्ट वाइब्स के लिए जाना जाता है, वह कॉमिक जैसी आकृतियों और वस्तुओं से भरे कल्पनाशील परिदृश्य बनाता है जो एक वैश्विक सौंदर्यबोध के साथ बड़ी चतुराई से स्थानीय तामझाम से शादी करते हैं। आमतौर पर पिट्ठू नारों के साथ, उनकी कलाकृतियाँ आज इंडोनेशिया में दैनिक जीवन के बारे में उनकी टिप्पणियों और आलोचनाओं को व्यक्त करती हैं।
याग्याकार्टा में इंस्टीट्यूट सेनी इंडोनेशिया (आईएसआई) में चित्रकला विभाग से एक स्नातक, मको, टेपेस्ट्री, मूर्तिकला, कठपुतली और वीडियो सहित मीडिया की एक विस्तृत विविधता में काम करता है, जो दीर्घाओं और नीलामी में मांगे जाते हैं, और नियमित रूप से देखे जाते हैं। द्विवार्षिक और संग्रहालयों।
इको अपने अभ्यास में सड़क कला के लिए प्रतिबद्ध है। पिछले साल, उन्होंने पर्थ स्ट्रीट आर्ट फेस्टिवल 'पब्लिक' में हिस्सा लिया, जिसके लिए उन्होंने 'मूविंग लैंडस्केप' का काम बनाया। "मेरे लिए, सड़क कला विचारों, तकनीकों और मेरे काम के चरित्र को उत्तेजित करती है। सड़क पर काम करने की परिस्थितियाँ किसी गैलरी या स्टूडियो में काम करने जैसी नहीं हैं। हमें मौसम, राहगीरों, पर्यावरण, हमारे उपकरण और काम बनाने के लिए उपलब्ध तकनीकों जैसी सभी प्रकार की परिस्थितियों के अनुकूल होने की जरूरत है। “सड़क पर काम करते समय जनता के साथ काम करने की अनिवार्यता का मेरे काम पर बड़ा असर पड़ा है। मेरे काम के बहुत सारे और मेरी प्रक्रियाएं जनता के साथ बातचीत से शुरू होती हैं। ”
एक सड़क कलाकार के रूप में ईको की नींव ने उनके करियर की अच्छी सेवा की है। पिछले कुछ वर्षों में, उन्होंने घर में और विदेशों में भी दीर्घाओं में एकल शो किए हैं, जैसे कि सियोल में अरारियो गैलरी और बर्लिन में अरंडट गैलरी। उनके काम भी प्रमुख कला कार्यक्रमों में सुर्खियों में हैं, जैसे कि 2009 में ल्योन बिनेले में, सुरेनियर के बाहरी क्षेत्र में एक विशाल भित्ति के साथ, द्विवार्षिक की मुख्य साइट; हाल ही में अपने बेसाउंट सेक्टर में आर्ट बेसल हांगकांग 2015 में 'लॉट लॉस्ट' की स्थापना के साथ, जो बड़े पैमाने पर काम करता है। Eko की रचनाएँ महत्वपूर्ण संग्रहों में भी हैं, जैसे कि नेशनल गैलरी ऑफ़ विक्टोरिया, मेलबोर्न, सिंगापुर आर्ट म्यूज़ियम, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, साथ ही लड़के और Myriam Ullens Foundation, आदि।
कला की दुनिया से परे, ईको ने लुई वुइटन और आईकेईए जैसे ब्रांडों के साथ परियोजनाओं पर काम किया है। 2013 में, लुई Vuitton ने सड़क कलाकारों के साथ उनके दुपट्टे संग्रह के लिए एक डिजाइन पर काम करने के लिए उनसे संपर्क किया। एको ने आसानी से चुनौती के लिए हाँ कह दिया। "यह एक नया महत्वपूर्ण संवाद खोलने के साथ-साथ मेरे अपने करियर के लिए एक बड़ा अवसर पेश करने की क्षमता है, जो कि एक दृश्य कलाकार के रूप में ज्यादातर कला की दुनिया में काम कर रहा है," इको कहते हैं।
सहयोग के लिए, ईको की कलाकृति ub रिपुबलिक ट्रोपिस ’, मास्क, आंखें, पॉड्स और निविदाओं सहित अपने पसंदीदा प्रतीकों और पैटर्न का एक रंगीन सी-आकार का संयोजन, एक रेशम स्कार्फ पर मुद्रित किया गया था और दुनिया भर में लक्जरी ब्रांड के बुटीक में बेचा गया था। एक्सपो ने एक व्यापक दर्शकों के लिए एको को पेश किया, और एक ही समय में उसे फैशन की दुनिया में काम करने का स्वाद दिया।
2015 में, इको आईकेईए के लिए पोस्टर बनाने के लिए 12 स्ट्रीट कलाकारों में से एक था। कृति ने 'सल्टी सहिष्णुता' शब्दों के साथ एक टी-शर्ट पहने एक नकाबपोश व्यक्ति को चित्रित किया, जिससे लोगों को यह समझने के लिए प्रोत्साहित किया जा सके कि कलाकार एक बढ़ती असहिष्णु दुनिया के रूप में क्या देखता है।
मूल, हास्य शब्दप्ले ईको के कामों को ताज़ा और यादगार बनाता है। एको अपनी कलाकृतियों के भीतर अपने इरादों को व्यक्त करने के लिए शब्दों के महत्व को नोट करता है। “मेरा बहुत काम भाषा के साथ खेलता है। यह शब्द खेल, मुहावरे या सरल वाक्य हो सकते हैं, जो एक महत्वपूर्ण संवाद को एक सरल, हास्यपूर्ण या मजेदार तरीके से खोलते हैं, “ईको कहते हैं। “Request नमकीन सहिष्णुता’ जनता के लिए एक अनुरोध की तरह है, या लगभग एक दलील है। ये अजीब वाक्यों की तरह लग सकते हैं, लेकिन वे बहुत महत्वपूर्ण हैं, भले ही वे हास्य के आवेदन के माध्यम से नरम हों। ”
उसी वर्ष, इको ने जकार्ता के कोमुनिटास सालीहारा में एकल प्रदर्शनी लगाई - कुछ वर्षों में इंडोनेशिया में उनका पहला प्रदर्शन। उचित रूप से tit लैंडस्केप एनोमली ’शीर्षक, यह क्विकेसेन्शनलली एको है। पार्ट-साइंस-फिक्शन और पार्ट-कार्टून, असाधारण हाइब्रिड जीव और वस्तुओं को विभिन्न माध्यमों में बनाया गया है, भित्ति से स्थापना तक, अपने हस्ताक्षर प्रतीकों की विशेषता वाले एक synergistic कथा का निर्माण: भ्रष्टाचार के प्रतीक के रूप में केकड़ों, समृद्धि को दर्शाते हीरे, और हिंसा का प्रतिनिधित्व करने वाली तलवारें।
मुखौटा विशेष रूप से उनकी कई कलाकृतियों को पॉप्युलेट करता है, और ईको के प्रतिनिधित्व और आलोचकों की आलोचना का एक महत्वपूर्ण प्रतीक है जो वह रिफॉर्मेसी के बाद की पीढ़ी में देखता है। ईको का कहना है, "आप अपने हैंडफ़ोन से सब कुछ एक्सेस कर सकते हैं, लेकिन साथ ही, आप केवल उपभोक्ता हैं। आपके पास जरूरी नहीं कि जानकारी पर नियंत्रण हो। इसलिए मैं ऐसे आंकड़े बनाता हूं जो केवल अपनी आंखों का उपयोग करते हुए देख रहे हैं लेकिन अपने कान या उनकी आवाज का उपयोग नहीं कर रहे हैं। यह उस पीढ़ी का प्रतिनिधित्व करता है जो बात नहीं करना चाहती है और न ही सुनना चाहती है। कोई संवाद नहीं है। ”
प्रदर्शनी में काम केवल नेत्रहीन गिरफ्तारी नहीं है, बल्कि इंडोनेशियाई लोकतंत्र के काटने की आलोचना भी है। रिफोरासी के बाद काम करने वाले एक कलाकार के रूप में, ईको के कामों में उनके तत्काल पूर्ववर्तियों के स्पष्ट राजनीतिक संदेश नहीं हैं। बहरहाल, वह - अपनी पीढ़ी में दूसरों के साथ - देश की स्थिति के बारे में चिंतित हैं। “इंडोनेशिया के सामाजिक-राजनीतिक राज्य मेरे कामों को निश्चित रूप से प्रभावित करते हैं क्योंकि मेरी कलाकृति के लिए मेरे विचार इस स्थिति से आते हैं।और यह स्थिति मेरे काम की कुंजी है, ”ईको कहते हैं।
इस प्रदर्शनी में, इको ने इंडोनेशिया में वास्तविक लोकतंत्र के लिए संघर्ष के प्रमुख पहलुओं पर ध्यान केंद्रित करने का फैसला किया, जैसे कि भ्रष्टाचार, गरीबी, कट्टरवाद और आतंकवाद, एकल शब्द जैसे "टॉलेन्सी?" और "मर्देका?" वास्तविक सहिष्णुता और स्वतंत्रता के अस्तित्व की जांच में। एको कहते हैं, “इंडोनेशिया में रिफॉर्मसी के बाद एक अनोखी और बहुत दिलचस्प घटना है। यहां तक कि इंडोनेशिया को लोकतंत्र घोषित करने के साथ, अभी भी बहुत अराजकता है और हम अभी भी वास्तव में लोकतंत्र बनने की प्रक्रिया के बीच में हैं। ”
प्रदर्शनी के एक हिस्से के रूप में, कोमुनिटास सालिहारा की टीम ने सुझाव दिया कि ईको स्थानीय प्रदर्शनी के लिए स्थानीय फैशन समुदाय के एक सहयोगी के साथ काम करती है ताकि हर प्रदर्शनी में साथ देने के लिए एक सार्वजनिक परियोजना की इच्छा पूरी हो सके। संभावित साझेदारों की सूची से जो उन्होंने खींचे, ईको ने वूमेन्सवियर लेबल मेजरमिनर को चुना। सहयोग के लिए, जिसके परिणामस्वरूप एक पूर्ण वस्त्र संग्रह था, ईको ने लेबल के डिजाइनरों को परिधान डिजाइन में शामिल करने के लिए अपनी दृश्य शब्दावली तक पहुंच प्रदान की।
ईको ने हमेशा नई चुनौतियों को अपनाया है, और जनता के सामने काम करने के दिलचस्प तरीके खोजने में माहिर है। 2000 में वापस, जब वह अभी भी एक कला का छात्र था, ईको ने, डेजिंग टुम्बुह ’नामक एक ज़ीन शुरू किया। उन्होंने बताया कि जहां अधिक स्थापित कलाकारों के लिए अपने कामों को प्रदर्शित करने के लिए कई स्थान थे, वहीं युवा कलाकारों के लिए कोई भी बात नहीं थी। वह इसे प्रदान करना चाहता था, लेकिन एक छात्र के रूप में किराए पर लेने का साधन नहीं था। उनका समाधान था कि हर छह महीने में एक सीनियर के रूप में एक साथ जूनियर और वरिष्ठ कलाकारों के कामों को "प्रदर्शित" किया जाए।
ज़ीन से DGTMB शॉप प्रोजेक्ट आया, जो अपने कलाकृतियों और डिज़ाइन उत्पादों को बेचकर कलाकारों की मदद करने के विचार पर विस्तारित हुआ। यह दुकान योग्याकार्ता में एक जगह के साथ शुरू हुई, और अब ऑनलाइन भी है। ई-आर्ट की कलाकृतियों वाले टी-शर्ट, सी-ऑन कशीदाकारी पैच और खिलौने भी खरीद के लिए उपलब्ध हैं। और ज़ीन और दुकान की सफलता के साथ, ईको ने DGTMB वर्सस प्रोजेक्ट बनाया है, जिसके माध्यम से वह योगाकार्टा और इंडोनेशिया के अन्य हिस्सों में पॉप-अप प्रदर्शनियों का आयोजन करता है और युवा कलाकारों के कामों को जनता के सामने पेश करता है।
अपने करियर के दौरान ईको के शानदार उत्पादन को एक समर्पित स्टूडियो टीम के साथ संभव बनाया गया है जिन्होंने लगभग एक दशक तक उनके कौशल और उनके साथ काम किया है। वे उसके लिए परिवार की तरह हो गए हैं। एको कहते हैं, “मेरा स्टूडियो और मेरी स्टूडियो टीम वास्तव में ठोस है और इससे मेरे काम में एकता की भावना पैदा होती है। मैं काम करना जारी रखूंगा और नए विचारों का पता लगाता रहूंगा और युवा पीढ़ी को विकसित होने के लिए जगह देता रहूंगा। ” जब उनसे पूछा गया कि युवा कलाकारों को वह क्या सलाह देंगे, तो वे कहते हैं, “दिन को जब्त करो! काम करते रहो! ” यह एक काम नैतिक है जिसने कलाकार को अच्छी सेवा दी है।
कहानी का श्रेय
द्वारा पाठ नाद्या वंग
यह कहानी पहली बार आर्ट रिपब्लिक पर प्रकाशित हुई थी।
