4 स्ट्रीट आर्ट सितारे और शहर जो उन्हें प्यार करते हैं
स्ट्रीट आर्ट अपने स्वभाव से क्षणिक है, शहर के अधिकारियों के साथ काम करने के लिए दौड़ में रंग भरने के लिए जो प्रतीत होता है कि अनायास फैलता है - ये चार कलाकार और तीन शहर इस स्टीरियोटाइप को परिभाषित करते हैं। हमने इस सूची में पेरिस को शामिल नहीं किया है, लेकिन यह वास्तव में सड़क की आवाज के लिए एक समर्पित स्थायी स्थान खोलने के लिए है, इसलिए बोलने के लिए। AFP Relaxnews ने तीन कलाकारों और उन शहरों को उजागर करने के लिए उस उद्घाटन के अवसर का उपयोग किया - कभी-कभी उन्हें गर्मजोशी से होस्ट किया। हमने Blek le Rat को लिस्ट में जोड़ा क्योंकि, Blek को अनदेखा करना सिर्फ आपराधिक है।
बैंक्सी
डॉकिंग और विकिलिक्स के युग में, बंकी के रूप में जाना जाने वाला कलाकार (या सामूहिक) एक विसंगति है। वह (एक बेहतर सर्वनाम के लिए) निश्चित रूप से दुनिया का सबसे प्रसिद्ध अनाम सड़क कलाकार है, जिसके विध्वंसक और व्यंग्य हास्य 1990 के दशक में सामने आने के बाद से बड़े दर्शकों तक पहुंच रहे हैं।
ब्रिस्टल के दक्षिण-पश्चिमी शहर (ट्रिप हॉप की जन्मभूमि) की भूमिगत सक्रियतावादी संस्कृति से लाभान्वित, उनका अचूक स्टैंकेड आउटपुट आमतौर पर एक एंटी-इस्टेंट बेंट की सुविधा देता है।
कलात्मक शब्दों में, चाहे वह सड़क पर हो या गैलरी में, वह सशक्त रूप से बिग लीग है, "इसे बेदाग रखें" सहयोग के लिए डेमियन हेयरस्ट के साथ कंधों को रगड़ते हुए, जिसने 2008 में न्यू यॉर्क में सोथबी में 1.8 मिलियन डॉलर प्राप्त किए।
जैसा कि हमने कई बार यहां बताया है, बैंकी की पहचान अज्ञात है। कलाकार को नजरअंदाज करने वाले आखिरी छुरा ने यह विचार उत्पन्न किया कि वह ट्रिप हॉप बैंड मैसिव अटैक का रॉबर्ट "3 डी" डेल नाज़ा हो सकता है।
सैन फ्रांसिस्को, अमेरिका से एरिक लिन द्वारा - ब्लोक ले चूहे को सोते हुए, CC BY-SA 2.0। विकिमीडिया कॉमन्स
ब्लेक ले रैट
1951 में पेरिस में जन्मे ज़ेवियर प्राउ, ब्लेक ग्लोबल स्ट्रीट आर्ट के बड़े राजनेता हैं और बैंसी के अलावा किसी के पीछे स्पष्ट प्रभाव नहीं है। 1970 के दशक में ब्लेक न्यूयॉर्क की सड़क कला से प्रभावित थे और पेरिस के लिए शैली को अनुकूलित किया, दोनों शहरों के आर्किटेक्चर के बीच विशाल अंतर को स्वीकार किया। ब्लेक की असली पहचान केवल 1991 में उजागर हुई थी, जब उसे पेरिस में पुलिस ने गिरफ्तार किया था। फिर भी, ब्लेक का कहना है कि वह लंदन में, 10 साल पहले अपनी पहली एकल प्रदर्शनी के साथ, गैलरी में सड़क पर जाना पसंद करते हैं।
इसे ध्यान में रखते हुए, ब्लेक का संग्रहालयों और दीर्घाओं में अच्छी तरह से प्रतिनिधित्व नहीं किया गया है, लेकिन आप न्यूयॉर्क शहर के क्विन होटल में उनके काम को देख सकते हैं, जिसमें इसके स्थायी संग्रह में उनका काम भी शामिल है।
जे आर
जबकि ब्लेक ने बैंकी को प्रेरित किया हो सकता है, जेआर उनके फ्रांसीसी उत्तराधिकारी हैं और कुछ लोग बैंसी से अधिक मूल कलाकार कहेंगे। उन्होंने रियो की फ़ेवला झुग्गी (चित्रित छवि: 28 मिलीमीटर: महिलाएं हीरोज, एक्शन इन काइबरा स्लम - ट्रेन पैसेज 6 - केन्या, 2009, जेआर) से शंघाई और न्यूयॉर्क। निश्चित रूप से, जेआर एक बेतहाशा महत्वाकांक्षी कलाकार है जिस पर हमारे दोस्त हैं कला रिपुबलिक कॉल "संदर्भ में छवियों में हेरफेर के एक मास्टर।" जहां तक प्रासंगिक कला है, स्ट्रीट आर्ट को हराना कठिन है।
जेआर की सबसे द्योतक परियोजनाओं में से एक में उनके मोबाइल फोटो बूथ ट्रक के माध्यम से कुछ 4,000 पोर्ट्रेट एकत्र करना और फ्रांसीसी राजधानी में नए बहाल पैनथियन मंदिर में परिणामी "भागीदारी" बड़े पैमाने पर कोलाज को शामिल करना था।
इस साल की शुरुआत में उन्होंने कांच के लूव्र पिरामिड को फोटोग्राफिक प्रिंट में लपेटा, जिससे संरचना में वास्तविक ताल के रूप में मिश्रण करने के लिए दिखने वाला ट्रॉम लाईल प्रभाव पैदा हुआ।
1970 के दशक के अमेरिकी कार्टून चरित्र हॉन्गकॉन्ग फूए की एक सिरेमिक मोज़ेक, जिसे इनवेडर द्वारा बनाया गया था। © AFP फोटो / फ़ाइलें / फिलिप लोपेज़
घुसनेवाला
मार्ग कला के लिए मोनिकर्स बराबर हैं और यह विशेष रूप से अच्छा है। समकालीन फ्रांसीसी कलाकार Invader को "Space Invader" से अपना नामित डे गुर्रे मिल जाता है, क्योंकि वह शुरुआती वीडियोगेम के आंकड़ों की याद दिलाता है।
आक्रमणकारी एक बहुत सक्रिय कलाकार है, जो इस सूची में दूसरों की तरह दूर-दूर तक यात्रा करता है। अपने सीवी पर कुछ 3,000 "इनवेसन" के साथ, इनवेडर को जिज्ञासु अमेरिकी पुलिस द्वारा पूछताछ के लिए मौके पर ले जाया गया है। आक्रमणकारी स्वयं अपने कलात्मक भ्रमण को "आक्रमण" कहते हैं।
पिछले साल 1970 के अमेरिकी कार्टून चरित्र हॉन्गकॉन्ग के अपने प्रतिकृति मोज़ेक हांगकांग में सोथबी की नीलामी में बेचा गया, जिसमें एचके $ 2 मिलियन ($ 258,000) मिले। हांगकांग के अधिकारियों द्वारा सड़क कला के लोकप्रिय टुकड़े को नष्ट कर दिया गया था, निवासियों को संक्रमित किया गया था, और बाद में बिक्री के लिए फिर से बनाया गया था।
न्यूयॉर्क
न्यूयॉर्क शहर सड़क कला आंदोलन का स्पष्ट पालना है, भित्तिचित्र कलाकारों ने 1960 के दशक के उत्तरार्ध से मेट्रो सुरंगों और कैनवस के रूप में आसान दीवारों का उपयोग किया था।
1990 के दशक ने क्वींस जिले के साथ मुख्यधारा की ओर कदम बढ़ाते हुए लॉन्ग आईलैंड पर 5 पॉइंट्ज़ म्यूरल स्पेस की मेजबानी की।
दो दशकों के लिए, कुछ 1,500 कलाकारों के पास 20,000 वर्ग मीटर (215,000 वर्ग फीट) की जगह थी, जो एक ओपन-एयर संग्रहालय और पर्यटक चुंबक का निर्माण करता था - जब तक कि 2013 में साइट के मालिक ने एक सम्मिलित परिसर के निर्माण के लिए इस क्षेत्र को ध्वस्त कर दिया था।
बर्लिन
बर्लिन की ईस्ट साइड गैलरी - बर्लिन की दीवार से बचे एक 1.3 किलोमीटर (एक मील) - दुनिया भर के 100 से अधिक कलाकारों द्वारा 1990 (बर्लिन की दीवार गिरने के बाद) चित्रों के वर्ष के साथ अपनी योग्यता का उल्लेख है।
साइट को वार्षिक तीन मिलियन आगंतुक प्राप्त होने के साथ 2009 में नवीनीकरण की आवश्यकता थी।
सबसे प्रसिद्ध भित्तिचित्रों में से एक पूर्व सोवियत राष्ट्रपति लियोनिद ब्रेजनेव और पूर्वी जर्मनी के नेता एरिक होनेकर के बीच "भाईचारे का चुंबन", रूसी कलाकार दमित्री व्रूबल द्वारा चित्रित दर्शाया गया है।
लंडन
लॉर्ड्स के नुकीले-पर-ट्रेंडी पूर्वी जिले Shoreditch, ब्रिटिश राजधानी में स्ट्रीट आर्ट का एक सच्चा छत्ता है, "होस्टिंग" जो बैंक्स कृतियों की एक छाप है जो आगंतुकों को क्षेत्र के लिए एक स्थिर मार्ग को हराती है।
थोड़ा कम जाना जाता है लीके स्ट्रीट टनल, वाटरलू रेलवे स्टेशन के पीछे एक "अधिकृत भित्तिचित्र क्षेत्र" है जो एक वैकल्पिक भीड़ को लुभाता है। अधिकांश आउटपुट नियमित आधार पर कवर हो जाते हैं।
बैंसी, जो खुद को "एक सुंदर भूल कला में एक गहरे भूले हुए गर्त गड्ढे" में शामिल करती हैं, इस कलात्मक लाइसेंस का शिकार भी हो चुकी हैं, जबकि कुछ समय के लिए "बैंकी टनल" थी।
