में पता: क्रिस्टोफ नो के साथ एक साक्षात्कार

Patrizia Sandretto Re Rebaudengo के साथ बातचीत में Christoph Noe। छवि सौजन्य क्रिस्टोफ़ नू।

एक कला उद्यमी, क्रिस्टोफ़ नोई ने कलाकारों, कला संग्राहकों और सामान्य रूप से कला बाज़ार के बारे में समय पर जानकारी देने के लिए अपना कैरियर बनाया है। नॉ ने 2005 में समकालीन चीनी कलाकारों पर ध्यान देने के साथ 2005 के बाद और 1980 के दशक की पीढ़ी से कला मंत्रालय की स्थापना की। 2013 में, उन्होंने लैरी की सूची की सह-स्थापना की, जिसने कला संग्राहकों को जानकारी दी और उसका उपयोग किया। कंपनी ने 2015 में Collector आर्ट कलेक्टर रिपोर्ट ’और 2016 में Museum प्राइवेट आर्ट म्यूजियम रिपोर्ट’ को कला संग्राहकों के एक वैश्विक सर्वेक्षण और दुनिया भर के निजी संग्रहालयों की घटना में प्रकाशित किया है।

कला बाजार में ज्ञान के अपने धन के साथ, नो भी निगमों के एक विश्वसनीय सलाहकार हैं जो कलाओं का संरक्षण करते हैं। उनके ग्राहकों की सूची में रोल्स रॉयस और ह्यूगो बॉस शामिल हैं, जो ह्यूगो बॉस एशिया आर्ट अवार्ड जैसी पहल पर काम कर रहे हैं। Noe महीने के अंत में NTU सेंटर फॉर कंटेम्पररी आर्ट सिंगापुर में व्यावसायिक लघु पाठ्यक्रम, of कॉरपोरेट एंगेजमेंट एंड कंटेम्परेरी आर्ट: ट्रेंड्स एंड डेवलपमेंट्स ’को पढ़ाने वाले पैनल का हिस्सा होगा।

सिंगापुर की अपनी यात्रा से पहले, ART REPUBLIK ने नोए से कुछ सवाल किए कि वह जो काम करता है, उसके बारे में पता लगाने के लिए वह निजी संग्रहालयों के लिए जीत के सूत्र के रूप में क्या निर्धारित करता है, और NTC CCA सिंगापुर में प्रतिभागी अपने पाठ्यक्रम में क्या देख सकते हैं।

आपने सत्तर के दशक और अस्सी के दशक के कलाकारों पर ध्यान केंद्रित करने के साथ, चीनी कला दृश्य के साथ जुड़ने के लिए 2005 में कला मंत्रालय की स्थापना की। यह भौगोलिक स्थिति और इस अवधि विशेष रूप से क्यों?  

मैं 2004 के अंत में बीजिंग चला गया। यह चीन में एक बहुत ही रोमांचक क्षण था, जिसमें देश का कला दृश्य भी शामिल था। नई दीर्घाएँ खोली गईं, कला मेले लगाए गए, कला पत्रिकाएँ शुरू की गईं और अंतर्राष्ट्रीय नीलामी में चीनी कला दिखाई दी। अर्थशास्त्र और व्यवसाय प्रशासन में मेरी पृष्ठभूमि को देखते हुए, मुझे कम उम्र से ही चीनी नहीं बल्कि पश्चिमी - समकालीन कला में रुचि थी। बीजिंग की ओर बढ़ते हुए, मैं कला परिदृश्य और चीनी समकालीन कला के बारे में उत्साहित हो गया, और समकालीन कला में अपना व्यवसाय शुरू करने के लिए एक बहुराष्ट्रीय निगम में अपनी नौकरी छोड़ने का फैसला किया।

क्रिस्टोफ़ नू की तस्वीर। छवि सौजन्य क्रिस्टोफ़ नू।

मैंने पढ़ा कि लैरी की सूची की स्थापना इस आधार पर की गई थी कि कलेक्टर अपने संग्रह के बारे में साझा करने और बोलने में अधिक रुचि रखते थे। आपको क्या लगता है कि यह प्रवृत्ति क्यों है?

मैं यह नहीं कहूंगा कि यह एक प्रवृत्ति है। कला अब मुख्यधारा में है और हमारी जीवन शैली का हिस्सा बन गई है। मैं संग्रह के बारे में बात नहीं कर रहा हूं लेकिन सामान्य रूप से कला के बारे में। उदाहरण के लिए, आप जीवनशैली और फैशन पत्रिकाओं में कला के बारे में पढ़ सकते हैं। और हजारों लोग कला मेले में आते हैं और संग्रहालय शो के लिए कतार लगाते हैं। बेशक, यह दुनिया के हर हिस्से के लिए सही नहीं है, लेकिन अगर आप उस स्थिति की तुलना करते हैं जो कुछ साल पहले चल रही थी, तो समकालीन कलाओं में सामान्य रूप से अधिक रुचि है। और कला की व्यापक स्वीकृति और आलिंगन के साथ, कलेक्टर भी अपने जुनून और उनके संग्रह को साझा करने के लिए अधिक इच्छुक हैं। एकत्रित करना लोगों के लिए सामाजिक संपर्क का एक माध्यम बन गया है। और चीन में, संग्रहकर्ता हमेशा अपने संग्रह के बारे में बोलने के लिए अधिक खुले हुए हैं।

कला और कला संग्रहों को साझा करने के लिए सोशल मीडिया, विशेष रूप से इंस्टाग्राम, एक पूरी तरह से उपयुक्त मंच है। इससे निश्चित रूप से कलेक्टरों को अपनी कला को साझा करने के लिए प्रोत्साहित किया गया है। फिर भी, अभी भी ऐसे लोग हैं जो अधिक सावधानी से इकट्ठा करते हैं और यह ठीक भी है। कलेक्टरों को "आउट" करने की हमारी महत्वाकांक्षा कभी नहीं थी; पर्याप्त हैं जो बोलना चाहते हैं।

The प्राइवेट आर्ट म्यूज़ियम रिपोर्ट ’ने 2015 में Report आर्ट कलेक्टर रिपोर्ट’ के प्रकाशन के बाद 2016 में पीछा किया। अभी पिछले साल, हमने MACAN और MAIIAM के साथ दक्षिण पूर्व एशिया में दो प्रमुख संग्रहालयों का उद्घाटन देखा। क्या आपको लगता है कि हम निकट भविष्य में और अधिक निजी एशियाई कला संग्रहालय देखना जारी रखेंगे?

निश्चित रूप से। मुझे उन क्षेत्रों के कुछ संग्रहालयों के बारे में पता है जो बनाने में हैं। मैं कहूंगा कि पश्चिम में, संग्राहकों को इकट्ठा करने से पहले दशकों से संग्रह करना पड़ता है, अक्सर अपने एकत्रित करियर को उजागर करने के लिए। एशिया में, संग्रह शुरू करने और संग्रहालय खोलने के बीच का समय बहुत कम है, बहुत कम है।

MAIIAM की तस्वीर। छवि सौजन्य MAIIAM

और आपकी राय में, इन परियोजनाओं को शुरू करने के लिए कलेक्टरों का शीर्ष कारण क्या है?

इसके कई कारण हैं। कुछ संग्रहकर्ताओं को समकालीन कला को जनता के ध्यान में लाने की आवश्यकता है क्योंकि सार्वजनिक संग्रहालयों की अनुपस्थिति है। बेशक, कलेक्टर भी दूसरों के साथ संवाद और आदान-प्रदान के लिए एक मंच और अवसर बनाना चाहते हैं। मुझे डेमियन हेयरस्ट का यह उद्धरण पसंद है: "कला खरीदें, एक संग्रहालय बनाएं, उस पर अपना नाम रखें, लोगों को मुफ्त में दें। आप अमरत्व प्राप्त कर सकते हैं। इसमें निश्चित रूप से सच्चाई है। इस नोट पर, हेयरस्ट खुद एक निजी संग्रहालय खोल रहा है। बेशक कराधान और उत्तराधिकार की योजना एक भूमिका निभा सकती है।

एक सफल निजी कला संग्रहालय के निर्माण और रखरखाव के लिए क्या तत्व हैं?

यह एक जटिल प्रश्न है। सतत योजना महत्वपूर्ण है। कभी-कभी, आपको लगता है कि एक संग्रहालय केवल 2-3 साल आगे की योजना बनाता है।मुझे पता है कि आज साइकिल कम हैं, लेकिन कोई 10 साल की योजना पर विचार कर सकता है, शायद 20 साल की; शायद एक प्रोग्रामिंग स्तर पर नहीं, बल्कि एक दृष्टि तैयार करने के संबंध में। यह एक ब्रांड बनाने और उस पर एक सांस्कृतिक ब्रांड बनाने के बारे में है। यह आसान नहीं है और इसके लिए समय, ऊर्जा और धीरज की आवश्यकता होती है।

और जब हम निजी संग्रहालयों के लिए वास्तुकला के अद्भुत नमूने देखते हैं, तो शेल केवल एक हिस्सा है। सवाल यह है कि उस खोल को कैसे भरा जाए।

आप ग्रेटर चीन में उनकी कला सगाई पर कई ब्रांडों को सलाह देते हैं। ह्यूगो बॉस के लिए, आपने शंघाई स्थित रॉकबुंड आर्ट म्यूज़ियम के सहयोग से द्वि-वार्षिक ह्यूगो बॉस एशिया आर्ट पुरस्कार स्थापित करने में मदद की। / N (कॉर्पोरेट) कला सलाहकार के रूप में आपकी प्राथमिक जिम्मेदारियाँ क्या हैं?

ये अद्भुत परियोजनाएँ थीं। ह्यूगो बॉस के लिए, मैं बहुत भाग्यशाली हूं कि मैं शुरू से ही इसका हिस्सा हो सकता हूं। मेरी भूमिका बहुत व्यापक है, पुरस्कार के पहले संस्करण को विकसित करने से, उन एजेंसियों का चयन करने के लिए जो बजट जैसे विषयों के लिए सभी तरह से संचार का समर्थन करती हैं। बेशक, कला मुख्य है, लेकिन परियोजना के कई हिस्से परामर्श परियोजनाओं के समान हैं जो मैंने पहले काम कर चुके हैं, जब मैं अभी भी एक प्रबंधन सलाहकार था।

कंपनियों को कला के संरक्षण के लिए क्यों समझ में आता है, और इस संरक्षण से कलाकारों और कला दृश्यों को कैसे फायदा होता है?

बहुत सामान्य स्तर पर, मैं उत्साहित हूं जब निगम एक समृद्ध कला परिदृश्य में योगदान करते हैं। ब्रांडों में अक्सर बड़े दर्शकों के साथ संवाद करने की शक्ति होती है, और आमतौर पर एक ऐसा होता है जो कला में क्या हो रहा है, इसके बारे में हमेशा नहीं जानता है। कलाकार उस शक्ति के बारे में तेजी से जानते हैं और उत्साहित होते हैं जब ब्रांड उन्हें सहयोग करने के लिए कहते हैं। इस तरह के सहयोग की सीमा बड़े पैमाने पर है: यह कलाकारों को टी-शर्ट, कला कारों के लिए, और यहां तक ​​कि उन लोगों के रूप में पुरस्कार देने के साथ शुरू हो सकती है, जिनके पास हमारे ह्यूगो बॉस के लिए है। और कलाकार के लिए लाभ तत्काल वित्तीय प्रोत्साहन से लेकर संस्थागत जोखिम तक हो सकते हैं। कंपनियां या ब्रांड कुछ बहुत ही सार्थक बनाने के लिए फैसिलिटेटर या गैप फिलर्स के रूप में कार्य कर सकते हैं।

रॉबर्ट झाओ रेन्हुई, Museum द नेचर म्यूज़ियम, द इंस्टीट्यूट ऑफ़ क्रिटिकल जूलॉजिस्ट्स, "ह्यूगो बॉस एएसआईए एआरटी 2017" का इंस्टॉलेशन व्यू, 2017, शंघाई रॉकबंड आर्ट म्यूज़ियम। छवि सौजन्य ह्यूगो बॉस

कला संग्राहकों और कला बाजार की आपकी टिप्पणियों के साथ आपकी बातचीत में, आप एक संग्रह को एक साथ रखने में कम अनुभवी कला संग्राहकों को क्या सलाह देंगे, क्या व्यक्तिगत या कॉर्पोरेट?

क्या तुम खोज करते हो! मैं ऐसे संग्राहकों से मिला हूँ, जिन्होंने किसी कलाकार पर उपलब्ध हर एक लेख और पुस्तक को सचमुच पढ़ा है। एकत्रित करना फिर वास्तविक कला अधिग्रहण है। यह कलाकार के बारे में पढ़ रहा है, उनके कार्यों पर शोध कर रहा है, स्टूडियो का दौरा कर रहा है, काम के शरीर के विभिन्न अवधियों के बाद, अन्य कलेक्टरों, क्यूरेटरों से बात कर रहा है, और इसी तरह। कलाकार के बाजार मूल्य पर शोध करना भी महत्वपूर्ण है।

और निजी कलेक्टरों के लिए सलाह का एक बहुत ही व्यक्तिगत टुकड़ा शायद अधिक अनुकूल है: यदि आप एक काम पसंद करते हैं, तो एक रात के लिए उस पर सो जाओ। यदि अगली सुबह आपके विचार में काम सबसे पहले आता है, तो इसके लिए जाएं।

आखिरी शो जो आपने देखा था?

बर्लिन में हैमबर्गर बानहोफ़ में ‘हैलो वर्ल्ड! ' कलाकार लियू ये शो का हिस्सा हैं। मैंने लियु ये के लिए कैटलॉग को कैद कर लिया, इसलिए मैं कलाकार का बारीकी से पालन कर रहा हूं।

कला देखने के लिए आपकी पसंदीदा जगह कौन सी है?

मेरे घर में।

अब आप किस प्रोजेक्ट पर काम कर रहे हैं?

मैं उत्साहित हूं कि मुझे NTU CAA में मई के अंत में कॉर्पोरेट कला सगाई पर एक पाठ्यक्रम सिखाने के लिए आमंत्रित किया गया था। हम उद्योग के विशेषज्ञों के साथ FOSUN और UBS के कॉर्पोरेट कला प्रतिनिधियों सहित कुछ सर्वश्रेष्ठ अभ्यास साझा करेंगे, ताकि कला के साथ संलग्न करने के लिए कॉर्पोरेट्स और ब्रांडों के लिए प्रारूपों और अवसरों की रेंज के बारे में अधिक लोगों को उत्साहित किया जा सके।

Ntu.ccasingapore.org पर अधिक जानकारी।

यह Select ए सेलेक्ट ग्रुप ’का हिस्सा है, जो दक्षिण पूर्व एशिया और उससे आगे के कला संग्राहकों और कला सलाहकारों के साथ एकत्रित होने के बारे में बातचीत की एक श्रृंखला है, जो आपको एआरटी रिपुब्लिक द्वारा ऑनलाइन और प्रिंट दोनों में लाया जाता है।