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साक्षात्कार: कलाकार आदित्य नोवली

साक्षात्कार: कलाकार आदित्य नोवली

मार्च 29, 2024

आदित्य नोवाली का जन्म इंडोनेशिया के सोलो में हुआ था। उन्होंने 2002 में यूनिवर्सिटस कैटोलिक पराह्यांगन, बांडुंग, इंडोनेशिया से आर्किटेक्चर में बैचलर ऑफ इंजीनियरिंग प्राप्त किया और 2008 में नीदरलैंड्स के डिजाइन एकेडमी आइंडहॉवन से एक अवधारणात्मक डिजाइन का आईएम मास्टर बना।

हाल के वर्षों में, उन्होंने इंडोनेशिया और विदेशों में कई समूह और एकल प्रदर्शनियों में भाग लिया है। अकेले 2015 में, उनकी कृतियाँ जकार्ता में नेशनल गैलरी में, 'आर्ट जोग 15: इन्फिनिटी इन फ्लक्स' और तोगा बुडया में याग्याकार्टा और विदेश में 'ऑब्जेक्ट:' में दीया लो ग्यू में 'टिटिक सिलांग' और 'अका डिपोनेगोरो' समूह में प्रस्तुत किए गए हैं। मेमोरी और टाइम के बारे में 'ताइपे में नुनु फाइन आर्ट' के साथ-साथ स्विट्जरलैंड के लुगानो में प्राइमे नॉक्टिस आर्ट गैलरी में '(डिस)' दिखाई देता है। उनकी एकल प्रदर्शनियों में 2014 में रोह प्रोजेक्ट्स जकार्ता में 'पेंटिंग सेंस', 2013 में मिलान में प्रिमो मारेला गैलरी में 'बियॉन्ड द वॉल्स', आर्ट स्टेज पर प्रोजेक्ट स्टेज पर 'द वॉल सीरीज: एशियन (अन) रियल एस्टेट प्रोजेक्ट' शामिल हैं। सिंगापुर 2012।आदित्य-Novali-कला-रिपब्लिक

आदित्य व्यापक हितों वाले एक कलाकार हैं, और मुद्दों की असंख्य पर टिप्पणी करने के लिए विभिन्न प्रकार के मीडिया में काम करते हैं। वह समान रूप से छिपी हुई रचनात्मक प्रक्रिया को श्रद्धांजलि देने के लिए पेंटब्रश और कैनवस (जैसे 'पेंटिंग सेंस' में हेरफेर करने में उतना ही माहिर है) जैसा कि वह टिप्पणी कर रहा है (उदाहरण के लिए, वह सार्वजनिक आवास योजना की विफलता के लिए क्या कहता है इंडोनेशिया में 'द वॉल सीरीज़: एशियन (अन) रियल एस्टेट प्रोजेक्ट'। अब तक के अपने युद्ध को परिभाषित करता है कि वह चंचल हास्य का तत्व है जो उसकी सभी कलाकृतियों के लिए महत्वपूर्ण है।


आप अपनी कलाकृतियों को बनाने के लिए विविध प्रकार की सामग्रियों का उपयोग करते हैं। आप कैसे तय करते हैं कि प्रत्येक कार्य के लिए क्या उपयोग किया जाए? क्या नई सामग्रियों के साथ लगातार प्रयोग करना आपके लिए महत्वपूर्ण है?

मेरे लिए, सामग्री एक विचार का एहसास करने का एक माध्यम है न कि एक प्रारंभिक बिंदु। मैं अनुसंधान और विचार के आधार पर उपयोग करने के लिए माध्यम का चयन करता हूं ताकि संदेश अपने सर्वोत्तम रूप में वितरित हो सके। 

उपकरण वर्णमाला - ब्रश श्रृंखला # 6, 2014, आदित्य नोवली

उपकरण वर्णमाला - ब्रश श्रृंखला # 6, 2014, आदित्य नोवली


वास्तुकला में आपकी शिक्षा ने आपके कलात्मक प्रयासों को कैसे आकार दिया है, उदाहरण के लिए, 'द वॉल: एशियन (अन) रियल एस्टेट प्रोजेक्ट' (2012) और 'द वॉल सीरीज: लिविंग इयर्स' (2013-2014), लेकिन अन्य कार्यों में भी ?

ईमानदारी से, मैंने अपनी कला के निर्माण में जानबूझकर अपनी वास्तुकला पृष्ठभूमि का उपयोग नहीं किया। लेकिन मुझे एहसास होने लगा है कि यह मेरे खून में है। अंतरिक्ष के प्रति मेरी संवेदनशीलता और निर्माण विधियों का ज्ञान मेरी कला को बनाने के तरीके को प्रभावित करता है। यह शायद: द वॉल: एशियन (अन) रियल एस्टेट प्रोजेक्ट ’में सबसे अच्छी तरह से देखा जाता है, एक परियोजना जो मैंने 2011 में शुरू की थी, जो शहरी परिदृश्य कैसे विकसित हुआ है, इस बारे में मेरी टिप्पणियों पर आधारित है। 

डिजाइन अकादमी आइंडहोवन और नीदरलैंड में आपका समय कैसे बदल गया / कला बनाने के लिए अपने दृष्टिकोण को सूचित किया?


मैंने खुद को और अपनी कला प्रथा को एक अलग नजरिए से देखना सीखा। उदाहरण के लिए, मैं अपने देश की क्षमता और कमजोरियों को अधिक स्पष्ट रूप से देख सकता हूं क्योंकि मैंने उन्हें दूर से देखा था। स्कूल में राष्ट्रीयताओं की विविधता ने बहुत गतिशील और दिलचस्प बातचीत पैदा की, जिसने चीजों के बारे में मेरा दृष्टिकोण व्यापक किया। हालांकि स्कूल ने उत्पाद डिजाइन पर ध्यान केंद्रित किया, लेकिन मैंने वास्तव में दर्शनशास्त्र और भविष्य के बारे में सवाल करने के महत्व के बारे में बहुत कुछ सीखा। इनका बहुत प्रभाव पड़ा है कि मैं मौजूदा मुद्दों पर कैसे प्रतिक्रिया देता हूं, साथ ही साथ मैं अपनी कलाकृतियों को कैसे निष्पादित करता हूं।

उपकरण वर्णमाला - ब्रश श्रृंखला # 4, 2014, आदित्य नोवली

उपकरण वर्णमाला - ब्रश श्रृंखला # 4, 2014, आदित्य नोवली

कला अक्सर पहनने योग्य नहीं होती है। क्या आप मार्च 2014 में Cemara 6 गैलरी में प्रदर्शित 'आइडेंटिटी' श्रृंखला (2010) के पीछे की प्रेरणाओं के बारे में बात कर सकते हैं, जहां आपने प्रसिद्ध कलाकारों और कलाकृतियों, जैसे डेमियन हेयरस्ट, और 'गर्ल विद ए पर्ल' से प्रेरित जटिल चित्र बनाए हैं। कान की बाली'? क्या हम आप से अधिक पहनने योग्य कला देख रहे होंगे?

‘पहचान’ श्रृंखला मेरी चल रही t StAtemeNt ’परियोजना का हिस्सा है। मैंने कला में पारंपरिक मूल्य की सीमाओं को आगे बढ़ाने के लिए खुद को लगातार चुनौती देने के लिए इस प्रायोगिक मंच का निर्माण किया। हम आज अधिक से अधिक अनुशासनात्मक कला प्रथाओं को देखते हैं। यह एक ही समय में बहुत ताज़ा लेकिन चुनौतीपूर्ण हो सकता है। आइडेंटिटी सीरीज़ ने कला, फैशन और प्रोडक्ट डिज़ाइन में मेरी रुचि के बारे में विचार के माध्यम से शुरुआत की कि हम एक इंसान के रूप में अपनी पहचान कैसे देखते हैं। ब्रोच पहनकर, हम एक साथ अपनी असली ‘पहचान दिखा रहे हैं और छिपा रहे हैं”। कई प्रसिद्ध कलाकारों की प्रेरणा इस बात का एक रूपक है कि हम किस प्रकार अपने आदर्श और विचारों के आधार पर अपनी ‘पहचान’ बनाते हैं। 

वार्तालाप अज्ञात, 2015, आदित्य नोवली

वार्तालाप अज्ञात, 2015, आदित्य नोवली

आपने आधुनिक इंडोनेशिया के कलाकार की प्रतिक्रिया में गैलीरी नैशनल इंडोनेशिया में इस वर्ष की शुरुआत में आयोजित राडेन सालेह से वर्तमान तक की प्रदर्शनी में 'ए प्रिंस फॉर ऑल सीजन्स: डिपोनेगोरो ऑफ द नेशन, द मेमोरी ऑफ द नेशन' में योगदान दिया। राडेन सालेह की ऐतिहासिक कृति 'द अरेस्ट ऑफ डिपोनेगोरो' (1857)। इंडोनेशियाई कलाकारों की पिछली पीढ़ियों ने आपके काम को सामान्य रूप से कैसे प्रभावित किया है?

मेरा विश्वास है कि सब कुछ एक कारण के लिए होता है। यही कारण है कि इतिहास प्रेरणा का एक दिलचस्प स्रोत रहा है। मैं अपनी कलात्मक उपलब्धियों के लिए कई इंडोनेशियाई कलाकारों की प्रशंसा करता हूं लेकिन मुझे उनके विचारों और कलाकारों के रूप में उनकी यात्रा में अधिक दिलचस्पी है। 

15 वार्तालाप अज्ञात ’(2015), जिसे आर्टजोग 15 में दिखाया गया है, डॉ। से 3500 से अधिक लोगों के चित्र से बना है।मेलानी सेतियावान की प्रदर्शनी और इंडोनेशियाई कला की दुनिया पर किताब। इस काम को बनाने के लिए आपने क्या निर्णय लिया?

जब ArtJog ने मुझे उनके साथ सहयोग करने के लिए संपर्क किया, तो उन्होंने एक विषय के रूप में 'फ्लक्सस' का प्रस्ताव रखा। मेरे पिछले कई काम प्रकृति में संवादात्मक हैं, और मैं उसी के साथ जारी रखना चाहता था। मुझे डॉ। मेलानी की पुस्तक मिली, जो 1980 से लेकर आज तक इंडोनेशियाई कला जगत में अपना समय संग्रहीत करती है। मेरे लिए, यह आज समकालीन कला का सार पकड़ता है जब सब कुछ, हर कोई और हर जगह अधिक जुड़ा हुआ है और कला जगत की वास्तविकता को आकार देने के लिए यह इंटरैक्शन अधिक आवश्यक हो जाता है। इस कलाकृति के लिए, मैं 3500 व्यक्तियों के बीच काम में खुद को खोजने के लिए दर्शकों को आमंत्रित करना चाहता था, ताकि वे उस घटना की याद को याद कर सकें जब उनकी तस्वीर ली गई थी और बाद में डॉ। मेलानी की पुस्तक में डाल दी गई थी। 

अभी आप क्या काम कर रहे हैं?

मैं अपने गृहनगर में एक सामुदायिक परियोजना के साथ-साथ अगले साल की शुरुआत में टोक्यो में अपने निवास और मेरे t StAtemeNt ’परियोजना के हिस्से के रूप में एक नई श्रृंखला के साथ कुछ एकल प्रदर्शनियों और समूह प्रदर्शनियों की तैयारी कर रहा हूं।

कहानी का श्रेय

द्वारा पाठ नाद्या वंग

यह कहानी पहली बार आर्ट रिपब्लिक में छपी।


साक्षी गर्ग, 350 रैंक, हिन्दी माध्यम, संघ लोक सेवा आयोग-2017: नकली साक्षात्कार (मार्च 2024).


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