फैशन बनाना जो बिकता है वह पाप नहीं है
इन दिनों उच्च फैशन का क्या मतलब है? क्या कोई कारण है कि डिजाइनरों को अभी भी अपने उच्च घोड़ों पर बैठना पड़ता है, जब इन दिनों ब्रांड के बारे में सबसे ज्यादा चर्चा की जाती है, वेसेमेंट्स हैं, इसके सभी नॉनस्टॉप के बारे में "कपड़े लोग वास्तव में पहनते हैं"? यह वास्तव में उद्योग का एक मुद्दा है जो समय के साथ पकड़ने में विफल रहा है, जो कि विचित्र विडंबना है कि यह विचार करना चाहिए कि जिस समय में यह रहता है, उसका प्रतिनिधित्व और विस्तार करना है।
हाउते कॉउचर के औगेट्स में, और वास्तव में चार्ल्स फ्रेडरिक वर्थ (उच्च फैशन के पूर्वज माना जाता है) और मैरी एंटोनेट के समय से पहले, जो फैशन ने ज़ेगेटिस्ट और समय की इच्छा का प्रतिनिधित्व किया था। सादा और सरल, यह कपड़ों को इतना सुंदर और सुंदर बनाने, चापलूसी और ईर्ष्या-उत्प्रेरण के बारे में था कि यह एक सामाजिक अंत का साधन था। फैशन आज हड़ताली बुर्जुआ और पदानुक्रमित आज ठीक है क्योंकि यह इतने वर्षों के लिए, एक निश्चित डिग्री परिष्कार और, वास्तव में, धन का प्रतिनिधित्व किया है।
चैनल
तो आज के लिए उच्च फैशन क्या है, अगर चैनल अब कपड़े की वस्तुओं के बारे में जल्दबाजी में उच्चारित नहीं कर रहा है और इसके बजाय, सामान और कपड़ों पर इमोजी लगा रहा है? अगर कोई ब्रांड प्रगाढ़ और बौद्धिक है जैसा कि प्रादा सीधे रनवे से दूर बैग बेच रही है, तो क्या यह अभी भी शिलिंग उत्पादों की बदबू के बिना लक्जरी और बुद्धिमत्ता का एक जाल बनाये रख सकता है (शायद ग्राहकों को इसके मौसमी फैशन दिशा के लिए इंतजार करने से)?
बलेनसिएज
मेरा मानना है कि उच्च फैशन आज फिर से अपने मूल, सादे और सरल पर लौट रहा है। यह सुंदर कपड़ों के बारे में है, अद्भुत चीजें लोगों को पहनने का आग्रह करती हैं, और उस समय के सांस्कृतिक मूल्यों का प्रतिनिधित्व करती हैं। यही कारण है कि डेमना ग्वासलिया के तहत बालेंसीगा ऐसा लगता है ... सही है। पुरानी दुनिया की तकनीकों और नए युग के सड़क-वार चालों के अपने आधुनिक-आधुनिकीकरण के साथ, इसे फैशन चेतना में वापस लौटा दिया गया है - और यह फिर से ध्यान देने योग्य है। फैशन के विज्ञापन और पीआर पैसे के साथ, कभी-कभी यह अंतर करना मुश्किल हो जाता है कि समय की कीमत क्या है और इसके लिए क्या भुगतान किया गया है। शुद्धतम प्रतिक्रिया, कपड़े हैं, जो ग्राहकों को अपनी पीठ पर रखने के लिए पैसे के साथ भाग करने के लिए मना सकते हैं।
VETEMENTS
'90 के दशक में सभी एक बार बौद्धिक फैशन के लिए सबसे अच्छे और बुरे समय में थे, लेकिन अब यह नाले से नीचे चला गया है। ब्रांडों और कंपनियों के संप्रदाय का मतलब था कि एक कला और अंत तक एक साधन के रूप में फैशन विमुद्रीकृत हो रहा था। उस समय LVMH, केरिंग और प्रादा समूह के विस्तार के बारे में सोचें।
आज, LVMH के ब्रांडों को सभी फ़ैशन पत्रिकाओं के सामने वाले बम्पर विज्ञापनों के आधे हिस्से में दर्शाया गया है। लुई वुइटन, डायर, सेलाइन, लोवे, केंजो, मार्क जैकब्स, गिवेंची, फेंडी - यहां तक कि गहने और घड़ी ब्रांड जैसे बुलगारी, चौमेट, हुबलोत, टीएजी हेयूर, आदि गुच्ची, सेंट लॉरेंट, बोट्टेगा वेनेटा, अलेक्जेंडर के साथ इसे गोल करते हैं। मैकक्वीन, बलेनसिएगा, स्टेला मेकार्टनी, आदि हेल्मुट लैंग और मार्टिन मार्गीला जैसे मावेरिक्स कहाँ गए थे?
एक ऐसे वातावरण में जहां लोग बस अधिक से अधिक कपड़ों की मांग करते हैं, ऐसे बौद्धिक रूप से संचालित और वैचारिक डिजाइनरों के लिए यह जारी रखना कठिन हो गया - कभी भी इस बात का ध्यान न रखें कि उनके द्वारा डिजाइन किए गए और बनाए गए कपड़े पहनने योग्य और सुंदर थे। लेकिन यह मुश्किल था, क्योंकि प्रादा के पुराने शो, उदाहरण के लिए, डिक्रिप्शन में ऐसे सूक्ष्म अभ्यास थे। मतलब लेयर्ड और वीक हो गया था, और यह एक प्रशिक्षित आंख और दिमाग था कि अलग-अलग लेने के लिए श्रीमती प्रादा प्रत्येक सीजन में क्या कह रही थीं। आज, अपने FW16 आवारा लड़कियों पर एक संग्रह की तरह एक है, जबकि सुंदर, लगभग स्पष्ट व्याख्या करने के लिए। हाल के सीज़न में भी: तेज़ कारें और पसीने से तर ग्लैमर, कड़ी स्टीफ़न पत्नियों की सिलाई, डूनी रेगिस्तान के यात्री। वे बड़े राजनीतिक और सांस्कृतिक बयान देते हैं, लेकिन वे देखने में सादे हैं।
सैंट लौरेंन्ट
उसमें समस्या है। जब फैशन बौद्धिक अवधारणाओं के लिए आधार बन जाता है, तो ग्राहक निराश हो जाते हैं। लोगों के लिए क्रोड ग्रीन की पहली SS15 कलेक्शन को जडोका रजाई और मॉडल से बंधे बैनरों के साथ संग्रहित करना कठिन था। लेकिन इसने शो को देखने के लिए उद्योग सामूहिकता के साथ एक राग मारा - कुछ आँसुओं को भी प्रेरित करते हुए। यहाँ एक Enya साउंडट्रैक के खिलाफ एक संग्रह सेट किया गया था, जो रचनात्मक स्वतंत्रता में देदीप्यमान था और समय के विलासिता में इसे शिल्प में ले गया। यह सुंदर था और यह बिक गया। अगले सीज़न में, उन्होंने एक समान काम किया - लाइन और सिल्हूट केवल थोड़ा अलग थे, लेकिन प्रेस की प्रतिक्रिया में एक पूर्ण उलट था। समानता और पुनरावृत्ति के लम्बे समय के बाद, और यह स्पष्ट हो गया कि उद्योग उसी पृष्ठ पर था जिस पर उसके पाठकों का ध्यान जाता है। कभी भी डिजाइनरों को एक विचार विकसित करने और इसे स्टू, म्यूट करने, विकसित करने और महसूस करने का समय देने का मन न करें। हम अधिक से अधिक नया चाहते थे।
प्रादा
तो आज के तेजी से बढ़ते वाणिज्यिक मंथन के माहौल में बौद्धिक फैशन का स्थान कहाँ है? यह एक पहेली है जिसे हल करना मुश्किल है। शायद यही कारण है कि वेटेमेंट इतना सफल है - क्योंकि यह आपको ऐसा महसूस कराता है कि आप बिना किसी प्रयास के योगदान करते हुए चीजों के बारे में सोच रहे हैं और स्मार्ट हैं। शायद यही वजह है कि हेडी स्लीमेन का सेंट लॉरेंट एक ऐसी भगोड़ा व्यावसायिक सफलता थी - क्योंकि आपको उसके कपड़े पहनते समय सोचना नहीं पड़ता, आपको सिर्फ L.A. grungy cool की अपनी खाली नस में भाग लेना था।शायद यही वजह है कि फोएबो फिलो की सेलाइन इतनी प्रभावशाली है - महिलाओं को यह सोचने की ज़रूरत नहीं है कि वे दुनिया का क्या प्रतिनिधित्व कर रही हैं क्योंकि फिलो के कपड़े उनके लिए परिशोधन करते हैं। शायद यही कारण है कि एलेसेंड्रो मिशेल की गुच्ची इतनी ताज़ा है - वे केवल (मौसम के बाद का मौसम) पहनने के लिए मज़ेदार हैं, और राजनीतिक या सांस्कृतिक संदेश के माध्यम से बहुत कुछ पेश नहीं करते हैं।
मैं इसमें से किसी के भी खिलाफ नहीं हूं।
Jacquemus
इसके विपरीत, यह आज का फैशन है, और समय के बारे में सचेत करने के लिए आश्चर्यजनक रूप से नज़दीक से देखा जाना चाहिए - बल्कि, पीछे-दृष्टि। कार्ल लेगरफेल चैनल के लिए वास्तव में बहुत अच्छा रहा है क्योंकि वह एक सांस्कृतिक स्पंज की तरह रहता है। ब्रांड की ऐतिहासिक नींव का सम्मान है, लेकिन इससे भी अधिक निश्चित रूप से आज का एक परिप्रेक्ष्य है।
गुच्ची
मैं जो कह रहा हूं वह यह है कि "व्यावसायिक" जरूरी नहीं कि एक बुरा शब्द है। हम लंबे समय से वित्तीय जानवर से सावधान थे; इसके बारे में होशियार होने और जो हम चाहते हैं उससे हमें पता है कि यह समय का संश्लेषण है। 80 के दशक और पेरिस में 90 के दशक में उनके शासनकाल के बावजूद ईसाई लैक्रोइक्स जैसे कई डिज़ाइनर व्यवसाय से बाहर हो गए: असाधारण और बोनांजा कपड़े प्रासंगिक होना बंद हो गए। वित्तीय दुर्घटनाओं, वास्तविक विमान दुर्घटनाओं और अनिश्चितता के वैश्विक विश्वव्यापी सपने देखने के बाद, सपना खत्म हो गया था।
वैन नोल ड्रीस
आज, नया सपना शायद कपड़े हैं जो दैनिक जीवन में सही स्लाइड करते हैं। एक नोट: मैं यह नहीं कह रहा हूं कि एक विचार या स्मार्ट के साथ खराब तरीके से डिजाइन किए गए और खराब कपड़ों से बने कपड़े खरीदने और पहनने में आसान होने के लिए पास होना चाहिए। मैं उस फैशन के बारे में बात कर रहा हूं जिसका समकालीन संस्कृति में एक प्रासंगिक स्थान है और एक डिजाइनर के दृष्टिकोण का प्रतिनिधित्व करता है। अंतत: यह फैशन का स्थान है: हमारी पीठ पर।
यह लेख पहली बार L’Officiel Singapore में प्रकाशित हुआ था।
